Arkitera Mimarlık Merkezi - Proje

Elmalılı Hamdi Yazır Camii

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 13 Jul 2026 10:10:12 EEST

Mimarlık Ofisi : Mimarlık İşleri

Mimarlık İşleri tarafından tasarlanan Elmalılı Hamdi Yazır Camii, Pendik'te bulunuyor.

Cami mimarisi, kalıplaşmış arkitektoniği ve ikonografisiyle tarihsel yükü ağır bir mimarlık alanıdır. Bu kalıplar, cami yapılarını yere ait kılma çabasını çoğu zaman gölgede bırakır. Oysa öykünülen pek çok tarihî caminin asıl değeri; ibadet alanı, avlu, revak, medrese, aşevi gibi yapı parçalarıyla kent ve topoğrafya içine hoşça yerleşebilmesinde yatar. Proje, tarihsel birikimin görünen yüzünün ardındaki esas değerleri araştırarak kimlikli bir ibadet mekânı ve cami bütünü oluşturmayı amaçlıyor.

Cami ve lojmandan oluşan yapı bütünü, depreme dayanıksız olduğu için yıkılan yapıların yerine tasarlandı. İki cephesi okullara komşu olan alan, Pendik'te görece plansız ve düzensiz yapılaşmanın hâkim olduğu bir mahallede yer alıyor. Eski yerleşimde bulunan cami, lojman ve avludan oluşan şema, kamusal ortak alanları sınırlı olan mahalle için önemli potansiyeller barındırıyor. Bu şema; kıble yönündeki park alanı ve kot düzenlemeleriyle ortaya çıkan ikincil kamusal mekânlarla zenginleştirilerek sürdürülür. Mahallenin müşterek kullanımına açık bir avlu çevresine yerleşen cami, lojman, şadırvan, çay ocağı, alt kotta parka doğru açılan kütüphane ve salon, revak dizileriyle bütünlüğe getirilir. Saf geometrik kütleler ve tekrarlı arkatlarla, yoğun kentsel doku içinde dingin ve ağırbaşlı bir mimari dil oluşturulur. Bu saf geometriler bütünü, arkaik bir tını taşıyan tuğlayla zamansız kimliğini kazanır.

İç mekânın vakur atmosferi, küfeki taşının saf dokusuyla kurulur. Mihrap cephesi, boşluklu tuğla örgüsüyle oluşturulan ikinci bir çeper sayesinde şeffaflaştırılır. Boşluklardan süzülen ve tuğla yüzeyleri yalayan gün ışığı, ibadet mekânına ruhani bir atmosfer kazandırır. Salon ve kütüphane girişlerinin de sağlandığı dramatik yüksek hacim, mihrap duvarının mahremiyetini sağlar. Cami mimarlığında odak öneme sahip kubbe elemanı, çoğaltılarak birer ışıklığa dönüştürülür. Kadın mahfili üst kota U plan düzeninde yerleşerek mihrap cephesine erişir.

Villa Güneş

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 01 Jul 2026 18:26:59 EEST

Tasarım Ekibi : Bünyamin Semih Gül
Mimarlık Ofisi : Semih Gul Mimarlik

Villa Güneş, semihgulmimarlik tarafından tasarlandı.

Balıkesir'in merkezinde konumlanan Villa Güneş, 2024 yılında projelendirilip 2026 yılında inşası tamamlanan, modern konut mimarisinin doğayla bütünleşme çabasını temsil eden 503 m²'lik bir yapıdır. Tasarımın temel motivasyonu; kentsel dokunun grileştiği bir ortamda, parselin batı cephesinde yer alan sınırlı yeşil alanı "paha biçilemez bir veri" olarak kabul edip, yapıyı bu odak noktası etrafında kurgulamaktır.

Yapı, fonksiyonel ihtiyaçları dikey bir hiyerarşide çözerken sosyal alanlar ile özel alanlar arasında net bir ayrım sunar Bodrum Kat Doğal ışıkla kurulan ilişki sayesinde sadece teknik bir hacim olmaktan çıkarak; çok amaçlı salon, hizmetli odası ve tesisat merkezini barındıran yaşayan bir kata dönüşür. Zemin Kat Pişirme mutfağı ve salonun yer aldığı bu kat, bahçe ile arasındaki sınırları bulanıklaştırarak iç ve dış mekanı tek bir yaşam alanı haline getirir. 1. Kat Mahremiyetin ön planda olduğu bu katta, her biri önündeki yeşil dokuya yönelmiş üç yatak odası ve çamaşır odası bulunur. 2. Kat Çalışma odası ve geniş bir terasla taçlanan bu kat, gökyüzü ile en yoğun temasın kurulduğu noktadır.

Villa Güneş, ismini sadece bir sembol olarak değil, bir tasarım enstrümanı olarak taşır. Yapının doğu cephesinin sağır olması, tasarımda bir kısıt olarak değil, ışığın yukarıdan içeriye süzülmesi için bir fırsat olarak değerlendirilmiştir:

Gökyüzü Penceresi & Sirkülasyon Çatı boyunca devam eden sirkülasyon hattı, gökyüzü penceresiyle birleşerek gün ışığını bodrum kata kadar kesintisiz ulaştırır. Bu "ışık kuyusu" etkisi, yapının içindeki zaman algısını sürekli kılan dinamik bir kimlik oluşturur. Derin Kuranglezler Bodrum katın doğal ışık ve taze hava almasını sağlayan derin kuranglez tasarımları, alt katların "yer altı" hissini kırarak mekansal kaliteyi artırır. Hareketli Cephe Elemanları 1. kat batı cephesinde konumlanan hareketli güneş kırıcılar, kullanıcının ışığı kontrol etmesine olanak tanırken; mevsimsel geçişlerde enerji tüketimini optimize eder ve yapıya yaşayan, değişken bir çehre kazandırır.

Yapı, kullanıcısının biyolojik saatini doğanın ritmiyle uyumlu hale getirmeyi hedefler. Odaların yeşile yönelmesi, mevsimsel değişimlerin (ağaçların çiçek açması, yaprak dökümü vb.) iç mekandan izlenmesini sağlayarak yaşayan bir tablo etkisi yaratır. Çatı örtüsünün yarı geçirgen formu, teras bahçeleriyle birleşerek doğayla olan bağı koparmadan yazın gölge konforu, kışın ise güneşin ısıtıcı etkisini mekana taşır.

Fatih Sultan Mehmet Vakıf Üniversitesi Topkapı Yerleşkesi

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 29 Jun 2026 17:05:11 EEST

Tasarım Ekibi : Ahmet Yılmaz,İbrahim Hakkı Yiğit
Mimarlık Ofisi : Mi'Mar Mimarlık

Mi’mar Mimarlık tarafından tasarlanan "Fatih Sultan Mehmet Vakıf Üniversitesi Topkapı Yerleşkesi", İstanbul'da yer alıyor.

Fatih Sultan Mehmet Vakıf Üniversitesi idaresi, hâlihazırda Vakıflar'ın restore ettiği ve FSMVÜ tarafından kullanılan Yenikapı Mevlevihanesi'nin de içinde bulunduğu 104.854 m² alana sahip parsel içerisinde, üniversitenin güncel ihtiyaçlarına cevap verirken kampüsün gelecekteki kullanım gereksinimlerini de karşılayabileceği birçok fakülte ve sosyal birimleri barındıran yeni bir yerleşkeyi hayata geçirmek hedefindedir. Topkapı Kampüsü tasarımında; üniversiteye tahsis edilmiş mevcut tarihi eserler, kaybolan sivil mimarlık eserleri ve çevresinde yer alan tarihi değerler dikkate alınarak bütüncül bir tasarım yaklaşımı benimsenmiştir. Buna ek olarak yoğun ihtiyaç programı da dikkate alınarak çevresi ile uyuma azami ölçülerde dikkat eden bir üniversite kampüsü tasarlanmıştır.

Proje alanı; mevcut metrobüs hattı, metro hattı, Avrasya tüneli, E5 hattı ve tarihi yarımada boyunca seyreden tramvay hattı ile Vatan ve Millet caddelerinin kesiştiği bir noktada yer almaktadır. Ayrıca proje alanı inanç turizmi açısından birçok ziyaretçiyi ağırlamakta olan İstanbul'un önemli odak noktalarından biridir. Yenikapı Mevlevihanesi, Merkezefendi Camii, Topkapı Surları ve mezarlıklar haricinde Panorama 1453, Fetih Müzesi ve Planetaryum da bölgenin ziyaret potansiyelini arttıran yapılardandır. Buna ek olarak Merkez Efendi ve Yenikapı Mevlevihanesi nedeniyle proje alanının çevresinde küçük de olsa geleneksel yerleşim/mahalle dokusu bulunmaktadır. Bu yüzden tasarım kararlarına doğrudan tarihi çevrenin ciddi bir etkisi olmuştur.

Üniversite kampüsleri barındırdıkları nüfus dikkate alındığında şehirlerin küçük hali olarak değerlendirilebilir. Bu anlayışla geçmişte oluşan kamusal merkez nasıl ki çeperlerle organik bağlanarak bir dil oluşturuyorsa, bugün de kampüsün ihtiva ettiği konaklama ve sosyal, kültürel ve eğitim mekânları ile bütünleşebilmelidir. Aynı bütünlük tarihi şehirlerin özgün dokusu ile de sağlanmalıdır.

Günümüzde ise üniversite yapıları kültürel yerleşimden çok, endüstriyel sanayi yapıları gibi ele alınmaktadır. Üniversitenin kimliği, yaptıranının anlayışı veya mimarın hevesi doğrultusunda giydirilmektedir. Bundan dolayı üniversitenin kampüs yerleşimleri, şehrin fiziksel dokusu ile uyuşmayan, kent dokusunda "ur" benzeri yapılar oluşturmaktadır. Hâlbuki kampüs tasarımları dünyanın her ülkesinde farklı biçim ve şekillerde ele alınmakta ve bulunduğu yerleşim alanlarına, sosyal, kültürel ve ekonomik anlamda değer katmaktadır. Üniversitenin yapı ve yerleşim biçimlenmesini belirleyen temel unsur, üniversitenin vizyonu ve referans aldığı değerler sistemi olmalıdır. Projeye bu meyandan yaklaşarak "üniversite nasıl tasarlanmalıdır?" sorusuna cevap bulmaya çalışılmıştır. Bulunduğumuz topraklar ve geçmişte üretilen şehirlerimiz, külliyelerimiz, eğitim yapılarımız, mahalle ve evlerimizin tamamı tasarımda bir değer olarak ele alınmıştır.

Üniversite sadece fiziksel bir ihtiyaçtan öte kültürel bir eylemler topluluğu olmalıdır. Bu anlamda mimari tasarımın, üniversitenin eğitim politikasından sonra ikinci önemli unsur olduğunu düşünmekteyiz. Dolayısıyla kampüsler donmuş yapılar topluluğu değil, topoğrafya ve iklimle uyumlu, gelişmeye ve üzerine ek almaya müsaade eden, sürekli değişken mekân ve perspektiflerle sürprizler oluşturan ve öğrencilere burada geçirdikleri vakitler boyunca yeni keşifler sağlayacak mekânlar organizasyonu olmalıdır. Bu yüzden proje yaklaşımında belli başlı hedefler belirleyerek ve mimarlık yaklaşımımız yansıtılmaya çalışılmıştır. Bu maksatla;

• Tasarımın temel ilkesini "az katlı yapılar" kabul ederek araziye yayılan yapılaşma biçiminin benimsenmesi ve gölgeli mekânların arttırılması,

• Az katlı yapılaşma hedefiyle tarihi surlara, proje alanı içindeki ve yakınında bulunan tarihi yapılara saygı gösterirken, mevcut doku ile yeni kampüs dokusu arasındaki sürekliliğin sağlanması (plan/kütle/malzeme bakımından alanda var olan eski yapıların yalnızlaştırmaması),

• Doku bütünlüğü oluşturmak amacıyla; tarihi şehir dokusu ile ölçek ilişkisinin kurulması,

• Statik mekân anlayışı yerine, dinamik/sürprizli mekân şeması arayışı,

• İrili ufaklı meydanlarla birbirine açılan ve buralardan arkadlarla iç avlulara geçilerek açık/yarı açık/kapalı hiyerarşisi çerçevesinde dinamik görsel zenginliğe açık kütle organizasyonunun kurulması,

• Şehirle güçlü bağ kuran yaya aksları, genişleyen ve daralan (gerilim oluşturan) sokak dokusu esprisinde, meydanlar ile birbirine bağlanması hedefleriyle hareket edilmiştir.

Lifepoint 101

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 29 Jun 2026 16:33:18 EEST

Tasarım Ekibi : Korhan Erol
Mimarlık Ofisi : Korhan Erol Mimarlık

Korhan Erol Mimarlık tarafından tasarlanan Lifepoint 101, Bursa'da bulunuyor.

Görükle Bursa'nın batı ucunda yer almaktadır. Üniversite ile bütünleşmiştir, aynı zamanda Bursa'nın batısında yer alan sanayi alanlarının ortasında yer almaktadır. 50.000'e yaklaşan Görükle'de 15.000 civarında öğrenci yaşamaktadır. Bu genç kitleye ek olarak şehre kısa-orta süreli konaklama için gelenler,Bursa'da çalışmaya başlayan farklı şehirlerden gelen beyaz yakalılar için de ilk tercih edilen yaşama alanıdır. Görükle'de bu profile uygun olacak şekilde projeler geliştirilmektedir. Lifepoint 101 projesi böyle bir arka plan dikkate alınarak, bu kitlenin isteklerine göre şekillendirilmiş bir proje olma özelliği göstermektedir. Tamamı 1+1 ve 1+1 Loft dairelerden oluşan sitede küçük metrekarede genç yetişkinlerin, yeni evli çiftlerin yaşam tarzlarına uygun bir tasarım dili kullanılmıştır.Proje cephesinde kullanılan gri ve toprak tonları ile yapıya sakin bir hava verilmesi amaçlanmıştır. Gün ışığından maksimum yararlanılması adına tasarımda yer alan transparan yüzeyler, bireylerin dış mekandan kopmaması adına önem taşımaktadır. Peyzaj tasarımı yapılırken insanlık tarihi kadar eski bir geçmişi olan zeytin ağacı seçilmiştir. Yeşilin de tasarıma dahil olması ile beraber kullanıcıların mekana kendilerini ait hissetmeleri ve rahat nefes alabilecekleri bir ortam oluşturulması amaçlanmıştır.

Leylak Evleri

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 29 Jun 2026 16:07:10 EEST

Tasarım Ekibi : Korhan Erol
Mimarlık Ofisi : Korhan Erol Mimarlık

Korhan Erol Mimarlık tarafından tasarlanan Leylak Evleri, Bursa'da bulunuyor.

Leylak Evleri Nilüfer Batı ucundaki Görükle-Kurtuluş Mahallesi'nde yer almaktadır. Arazi iki yol arasında konumlanmıştır. Evler ikiz villa nizamında, kuzey-güney aksında yerleşmiştir. İki zıt aksta da bahçe kullanımı verilen evler günün farklı saatlerinde gölgeli açık alan-bahçe kullanma şansına sahiptir. Bu projede her bir evin sokaktan ayrı yaya ve araç ulaşımı bulunmaktadır. Sitenin ortak alanında evlerin bir aksının açıldığı yüzme havuzu konumlanmıştır.

Yapı formu ikiz nizamdan ziyade tek bir yapı kütlesi gibi ele alınmıştır. Yapı dilinde tercih edilen saçakların et kalınlıkları arkada parapet oluşturularak azaltılmıştır. Cephede benzer tonda farklı dokuda malzemelerin kullanımı ile tasarım tamamlanmıştır.

İkiz villa yaşam için alanı verimli bir şekilde optimize eden bir düzene sahiptir. Cephede oluşturulan bir oyuk giriş cephesini tanımlar. Villaya girildiğinde, sakinler ve ziyaretçiler, ana yaşam alanlarına anında erişim sağlayan ortak bir geçiş alanı olan giriş holünde karşılanır. Giriş katta mutfak ve salon yapının iki ayrı kutbunda çözümlenirken merdiven ve ıslak hacim çekirdekte alanı ikiye bölmektedir. Merdiven, iki birim arasında doğal bir ayrım sağlayarak hem yapısal hem de görsel bir odak noktası görevi görmektedir. Salon havuz cephesine bakacak şekilde konumlanarak içeriye bol miktarda doğal ışık alınmasını sağlıyor ve büyük pencereler havuz ile bir etkileşim sunuyor. Zemin katta bir wc' nin yer alması, üst yaşam alanlarının mahremiyetini bozmadan hem konut sakinleri hem de misafirler için kolaylık sağlıyor.

Birinci kat birden fazla yatak odası ile giyinme odalarını, banyoları ve iş odasını içerir. Bu alanlar, aynı anda birden fazla aile üyesi için hem mahremiyeti hem de kullanım kolaylığını sağlayacak şekilde tasarlanmıştır.

Bilişim Vadisi İzmir

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 29 Jun 2026 08:48:00 EEST

Tasarım Ekibi : Ahmet Yılmaz,İbrahim Hakkı Yiğit
Mimarlık Ofisi : Mi'Mar Mimarlık

Mi'mar Mimarlık tarafından tasarlanan proje, Urla, Gülbahçe'de bulunuyor.

Tasarım raporundan:

Proje, işlevsel olarak pek çok AR-GE binasının bulunacağı, bunların cami ve sosyal merkez ile bağlanan bir yapıda yer aldığı bir bina ağını içermektedir. Urla Gülbahçe kasabasının batısı, çoğunlukla makilik bitki örtüsüne sahiptir. Bu alanın bir bölümünde kısmi tarım faaliyetleri yapılır ve içinde zeytin ağaçları bulunur. Tasarımda, topoğrafyayı reddetmeden onunla uyum içinde, var olan ağaçları olabildiğince koruyan, ana yol aksına takılı yapı adaları oluşturmaya gayret edilmiştir. Makilerin olduğu noktada peyzaj düzenlemesi doğal dokuyu bozmadan aradan takip eden patika yollarla eklemlenmiştir. Yine yükseltinin arttığı noktalarda yeşil alanla birleşen kafeterya alanları tasarlanmış ve manzara imkanı değerlendirilmiştir. Alanın en üst noktasında ise mevsimlik kullanılabilecek, körfez manzarasına hakim bir kule önerilmektedir. Projenin tamamı için az katlı ve yatayda genişleyen yapı dokusu hedeflenmiş ve yapı cephelerinde doğal taş malzeme tercih edilmiştir. İzmir'in sıcak iklimi göz önüne alınarak gölgeli mekanlar oluşturulmaya çalışılmıştır, yapay iklimlendirme sistemleri ofis işlevi de düşünülerek minimumda tutulmaya çalışılmıştır. Bu nedenle proje içerisinde arkad, meydan ve ağaçlı yollar önem arz eder.

3 Etap olarak planlanan projede ilk etap içerisinde Giriş Binası, Kuluçka Merkezi, Sosyal Merkez ve Cami yer almaktadır. 1. Etap içerisinde mevcutta yer alan en başta zeytinler olmak üzere çam ve okaliptüslerin yer tespiti yapılmıştır. Bu ağaçların tamamı korunmaya karar verilmiş; yeri kesin olarak taşınacaklar, geçici taşınacaklar olmak üzere iki ana başlık etrafında toplanmıştır. Geçici korunacak ağaçlar inşa faaliyeti tamamlandıktan sonra eski yerlerinde topografyanın geçmiş izini devam ettirecektir.

Kuluçka Merkezi'nin bir teknoloji üssü için önemi dikkate alınarak 1. Etaptaki kütlesel etkisi en yüksek bina olmasına özen gösterilmiş, bina tektoniğinde hareket amaçlanmıştır. Kuluçka Merkezi'nde; solda yuvarlak kütüphane- kafeterya, sağda bununla tezat oluşturan kare ofis kütlesi arasından geçilerek binaya erişim sağlanır. Bina içinde geniş galeri ana sirkülasyon omurgasını oluşturur ve bu omurgaya takılan ofis blokları ile bina tamamlanır. Yapı içinde çalışanlar için konfor göz önüne alınarak optimum gün ışığı alımı amaçlanmıştır. Yüksek sıcaklık ve ışık alımı sebebiyle pencerelerde güneş kırıcılar kullanılmıştır. Güneş kırıcı kullanımı aynı zamanda kütle hareketlerine cephe yönünden katkı verir.

Tasarımda genel olarak net geometrik form ve biçimlerde, taşıyıcı konstrüksiyonun ve malzemenin okunduğu brutal bir dil tercih edilmiştir. Yapılarda genellikle taşıyıcı olarak betonarme kullanılmış ve sıvanmadan bırakılması öngörülmüştür. Betonun ağır etkisini kırmak için tuğla ve doğal taş kesme duvarlarla kampüs yapılarının tamamı desteklenerek bütünlük aranmıştır. Pencere kapı gibi yapı elemanlarında ise genellikle dikdörtgen boşlukları yeteri kadar açarak sağır cepheleri parçalaması sağlanmıştır. Zemin katlarda yarı açık gölge yüzeyler oluşturmak için arkad veya direkli zemin kat kullanımı tercih edilmiştir. Kendi içerisinde tutarlı bir ortak mimari dili olan, parçalı bütünlerden oluşmuş; dengeli sadelikte bir mimari bütün yakalanmaya çalışılmıştır.

Tasarım Kriterleri

Az katlı yapılaşma hedeflenmiştir.
Doku bütünlüğü oluşturmaya çalışılmıştır.
Statik mekân anlayışı yerine, sürprizli mekân şeması arayışı benimsenmiştir.
İrili ufaklı meydanlarla birbirine açılan ve buralardan arkadlarla iç avlulara geçilerek açık/yarı açık/kapalı hiyerarşisi çerçevesinde dinamik görsel zenginliğe açık kütle organizasyonu kurulmuştur.
Birbiri ile güçlü bağ kuran yaya aksları, genişleyen ve daralan (gerilim oluşturan) sokak dokusu esprisinde, meydanlarla birbirine bağlanmıştır.
Kat adedinde kısıtlama tasarımın temel ilkesi kabul edilerek araziye yayılan yapılaşma biçimi benimsenmiş ve gölge mekânlar artırılmıştır.
Az katlı sıkışık yapılarla araziye yayılan planlama; duvar ve gölgelikli geçiş arkadlarla desteklenerek, insanı ezmeyen insanla barışık bir tasarım hedeflenmiştir.

Mlouye

Emine Merdim Yılmaz — Thu, 18 Jun 2026 10:54:06 EEST

Mimarlık Ofisi : Acararch

İstanbul Emaar Square AVM'de yer alan Mlouye mağazası, Acararch tarafından tasarlandı.

Tasarım Raporu:

Mlouye, rasyonalist bir tasarım vizyonuna sahip; çanta, ayakkabı ve çeşitli aksesuar ürünlerini kullanıcıların beğenisine sunan bir marka olarak karşımıza çıkıyor. Kendi deyimleriyle, endüstriyel tasarım ve modayı birleştirerek insanların yaşamlarını iyileştirmeyi hedefliyorlar. Ofisimizin tasarımını ve uygulamasını yürüttüğü markanın Türkiye'deki ilk şubesi olma özelliği taşıyan Mlouye mağazası, İstanbul Emaar Square AVM'de açık alanda konumlanıyor.

Mağaza, markanın tasarım dilinin bir yansıması olarak ele alındı. Mağaza içerisinde satış alanı, yönetim ofisi, kitchenette ve depolama alanları yaklaşık 155 m² bir hacimde organize edildi. İç mekanın tamamı nötr ve gereksiz detaylardan arındırılmış bir şekilde kurgulandı. Tasarım süreci boyunca ürünlerin ölçek fark etmeksizin birer mücevher gibi vurgulanması ve tasarımın ön plana çıkmadan mütevazi bir biçimde buna imkân sağlaması hedeflendi. Tasarım süreci boyunca, mağazaya gelecek müşterilerin ürünlerle kurduğu ilişkide konsantrasyonunu bozacak her türlü dış etkiden onları uzaklaştırmak ve müşterilerin yaşayacağı deneyimi maksimum seviyede tutmak hedeflendi. Mağazanın ana bölümünde, çapraz bir duvarla mekanı içeriye doğru daraltan ve odak noktasını satış alanına çeviren bir mekan organizasyonu tasarlandı. Tavandan kopuk, kavisli bir formda tasarlanan iç duvar ve duvarın önüne eklenen oturma birimiyle birlikte ürünlerin sergilendiği ada tezgahı ön plana çıkarken aynı zamanda duvarın arka kısmında bir yönetim alanın oluşması da sağlandı. Yönetim ofisi bir bakıma gizli kalırken diğer tarafta kütle içerisindeki satış alanıyla dolaylı bir bağ kurması sağlandı ve ana mekandan kopuk kalması engellendi. Mekanı sınırlayan ışıklı cam duvarla birlikte mağaza içinde kullanılan aynalar mekanın derinlik algısını değiştirdi. Mağazada kullanılan sıralı lineer aydınlatmalar sayesinde mekanda satışa sunulan her ürünün üzerine homojen ışık dağılımının olması hedeflendi.

Mlouye mağazası konum itibariyle; AVM'nin giriş koridoru istikametinde ve ritmik olarak kolonlarla bölünen diğer mağazalardan biriydi. Bu nedenle cephe tasarımına çevresindeki kolonlar da adapte edildi. Mağazanın cephesi, dışardan bakıldığında projenin iki katlı gibi algılanması için tasarlandı ve yüzeyinde tavanla birleşerek üçüncü boyuta ulaşan kavisli formda yapı elemanı kullanıldı.

Uyandırma Merkezi

Emine Merdim Yılmaz — Thu, 18 Jun 2026 10:37:07 EEST

Mimarlık Ofisi : Renda Helin Design

Renda Helin Design tarafından tasarlanan Uyandırma Merkezi, Beykoz'da yer alıyor.

Tasarımcılar projeyi şu şekilde anlatıyor:

Beykoz Ofton Elysium Es'te, muhteşem bir orman manzarasına nazır konumlanan Uyandırma Merkezi; kişisel gelişimde ruh, beden ve zihin dengesi felsefesini mimariyle buluşturan eşsiz bir loft daire. Merkezin kurucusu ve kişisel gelişim danışmanı Başak Akseki Doğan'ın vizyonuyla hayata geçen bu mekânın iç mekan tasarımı ve uygulaması Renda Helin Design tarafından gerçekleştirilmiş. Bu iş birliğiyle, içsel yolculuklarımıza eşlik eden, saran ve ilham veren bir atmosfer yaratılmış.

Uyandırma Merkezi'nin her bir tasarım detayı ve malzeme seçimi, ruh, beden ve zihnin paralelliğine olan inançtan ilham alıyor.

Hayat yolculuğumuzda özümüzü ve yaşam amacımızı ararken en doğal, savunmasız ve samimi hallerimizi yansıtması amacıyla ham doğal taş ve ham doğal ahşap gibi malzemeler tercih edilmiş. Dört bir yandan görünen orman manzarası ise bu doğal dokuyu tamamlayarak mekânın enerjisini yükseltiyor.

Merkezde, ışık, gölge, renk ve dokuların birbiriyle yarışmadan, kendini gösteren bir bütün halinde kalması hedeflenerek hassas bir dengeleme yakalanmış.

Bu yaklaşım, dingin ve ferah bir mekân enerjisi yaratırken, kullanıcıların kendilerini rahat ve ev sıcaklığında hissetmelerini sağlıyor, aynı zamanda profesyonel bir ortam deneyimi sunuyor.

Mekânda Anlam Kazanan Semboller

Uyandırma Merkezi'ndeki her unsur, kişisel gelişimin farklı yönlerini sembolize ediyor:

– Yüksek tavanlar, en yüksek potansiyeli ve bu potansiyele ulaşmanın mümkün olduğunu hissettiriyor.

– Tavana kadar uzanan dik ve kavisli duvar, hayatta büyürken sahip olunması gereken güçlü ve prensipli duruşu, aynı zamanda sevgiyle esneyebilen, anlayışlı ve uyumlu yanları simgeliyor.

– Doğal ahşaptan oluşan heykeller, bir kadın, erkek ve çocuğu, yani aileyi temsil ediyor. Bu heykeller, tecrübeyi, yaşanmışlıkları, dik durmak için gereken omurgayı ve dengeyi korumak için gösterilen esnekliği anlatıyor.

– Tavana kadar yükselen kütüphane, en yüksek potansiyeli yaşamak, uyanmak ve farkındalık sahibi olmak için bilginin ve gelişimin önemini vurguluyor. Bu mekânsal anlatım, gelişimin sonsuzluğunu ve hayat boyu sabırla, basamak basamak daha fazla bilgiye ve farkındalığa ulaşarak yükselme olanağını vurguluyor.

Uyandırma Merkezi, bireyle mekânın hem dengede, bütünsellik içinde olmasını hem de her bireyin eşsizliğinin altının çizilmesini hedefleyen bir yaklaşımla tasarlanmış.

Bu zıtlıklar arasındaki denge, projeyi diğer mekânlardan farklı kılan en önemli özellik.

Dikili Belediyesi Mustafa Kemal Atatürk Kültür Merkezi

Emine Merdim Yılmaz — Thu, 18 Jun 2026 09:38:43 EEST

Mimarlık Ofisi : Not Mimarlık

Not Mimarlık tarafından tasarlanan Mustafa Kemal Atatürk Kültür Merkezi, İzmir, Dikili'de bulunuyor.

Tasarımcılar projeyi anlatıyor:

Mustafa Kemal Atatürk Kültür Merkezi, Dikili Belediyesi'nin 4.396 metrekare arsa alanı üzerinde geliştirdiği, 4.396 metrekare inşaat alanlı ticaret+kültür sanat projesidir. Yaz aylarında nüfusu oldukça artan ilçe, etkinlikleri için sahilde veya açık alanlarda kolaylıkla yer bulabilirken, kış mevsiminin gelişi ile kültür sanat etkinlikleri yapılamamakta, ilçede yaz kış kalan nüfus için bu durum oldukça tatsız bir durum olmaktadır. Belediyenin kültür sanat etkinliklerini tüm yıla yayma çabasına hizmet edecek bu yapı sadece Dikili'de değil yakın ilçelerinin de sahip olduğundan çok daha fazla koltuk kapasitesi ile bölgesel bir merkez olmak iddiasındadır. Projede yer alan açık amfi sayesinde, toplanmayı, bir araya gelmeyi, çeşitli kültür sanat aktivitelerini resmi bir daveti ve gözetim olmadan informel olarak mümkün kılmayı hedeflemektedir. İlk yatırım ve ve işletme maliyetlerini düşürerek, sürdürülebilir bir kültür yapısı olma hedefi ile ile zemin katı ticari kullanıma ayrılmış yapı, ilerde yapılacak bir çok yatırımında finansörü olacaktır.

Tashkent City Mall Karma Kullanım Kompleksi

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 17 Jun 2026 16:58:50 EEST

Mimarlık Ofisi : Öncüoğlu Mimarlık

Tashkent City Mall Mixed-Use Complex, eski adıyla Tashkent City Lot 3, başkentin en prestijli kentsel alanlarından birinde stratejik olarak konumlanan, simgesel bir karma kullanım projesi.

Perakende, konaklama, konut ve ofis programlarını bünyesinde barındıran proje; yaya odaklı dolaşım, geniş kamusal alanlar ve bütüncül bir mimari kimlik etrafında kurgulanmış çağdaş bir kentsel yoğunlaştırıcı olarak çalışmaktadır. Tashkent City Park ile güçlü bir fiziksel ve görsel ilişki kuran kompleksin parka bakan cepheleri, yeşil aksa hakim bir noktada konumlanan ve kentin gelişen silüetine güçlü bir katkı sunan çatıdaki infinity pool ile sonlanan büyük bir teras olarak ele alınmıştır.

Yaklaşık 410.000 m² toplam inşaat alanına sahip olan proje, 31 katlı ve JW Marriott tarafından işletilen bir otel ile ona bitişik bir konut kulesini barındırmakta; her iki yapı da Summit ofis kulesinin karşısında konumlanmaktadır. Bu çeşitli fonksiyonlar bir araya gelerek Tashkent City Mall'ı Özbekistan'ın en büyük alışveriş merkezi ve Orta Asya'nın en önemli perakende destinasyonlarından biri haline getirmektedir. Alışveriş merkezi, yaklaşık 100.000 m² kiralanabilir alan sunmakta; 300'ün üzerinde perakende birimi, kapsamlı bir yeme-içme, eğlence ve rekreasyon programı ile desteklemektedir. Bu bütüncül program kurgusu, projenin bölgesel bir çekim merkezi olma niteliğini güçlendirirken, daha kapsamlı Tashkent City masterplanı içerisinde kilit bir bileşen olarak konumlanmasını sağlamaktadır.

Tekil bir mimari öğe olarak değil, entegre bir kentsel çerçeve olarak kurgulanan Tashkent City Mall, farklı yaşam tarzlarını, zamansal ritimleri ve kullanım ölçeklerini barındıracak şekilde tasarlanmıştır. Hızla dönüşen bir metropol olma niteliği taşıyan Taşkent bağlamına yerleşen proje; değişen sosyoekonomik dinamiklere, uyarlanabilirlik, geçirgenlik ve işlevsel entegrasyon temelli bir tasarım yaklaşımıyla yanıt vermektedir. Farklı programlar, birleşik bir mekânsal ve altyapısal sistem içerisinde iç içe geçirilerek, çeşitli kullanımların bir arada var olmasına olanak tanırken, okunabilir ve bütüncül bir kentsel deneyim üretmektedir.

İç mekan ölçeğinde mimari konsept, Taşkent'in kültürel ve tarihsel anlatılarını alışveriş merkezi deneyiminin içine taşıyarak kalış süresini uzatmayı ve mekansal deneyimi zenginleştirmeyi hedeflemektedir. Bu yaklaşım, geçmiş–bugün–gelecek geçişi etrafında kurgulanan bilinçli bir mekansal sekansla ifade edilmektedir. Üç anıtsal atrium, bu deneyimin omurgasını oluşturmakta; her biri kronolojik olarak farklı bir anlatı bölümünü temsil etmektedir. Farklılaştırılmış malzeme paletleri, mekansal oranlar ve tasarım dilleri; miras, çağdaşlık ve spekülasyon temalarını yorumlamaktadır. Özel olarak tasarlanan bir iç mekan galerisi ise geleneksel Özbek desen ve motiflerini çağdaş üretim teknikleri ve yüksek teknoloji estetiğiyle yeniden yorumlayarak bu anlatıyı pekiştirmektedir.

Mekansal açıklık ve gün ışığına erişim, alışveriş merkezinin iç mimarisinin temel ilkelerindendir. Perakende alanları, "zaman yolculuğu" kavramı altında birleşen, doğal ışıkla beslenen üç geniş galeri etrafında organize edilmiştir. Geleneksel kapalı AVM tipolojilerinin aksine, dar koridorlardan bilinçli olarak kaçınılmış; bunun yerine geniş dolaşım alanları ve cömert atrium hacimleri tercih edilmiştir. Bu yaklaşım, sürekli görsel bağlantı sağlamanın yanı sıra mekansal okunabilirliği artırmakta ve iç mekanda güçlü bir geçirgenlik hissi oluşturmaktadır. Ortaya çıkan mekansal atmosfer; ışık, hava ve açıklık nitelikleriyle tanımlanmakta, sezgisel yön bulmayı desteklemekte ve keşif odaklı, uzun süreli dolaşımı teşvik etmektedir.

Mimari formunun ötesinde, Tashkent City Mall bir kentsel katalizör olarak kurgulanmıştır. Kamusal kullanıma açık alanlardan oluşan bir ağ, net biçimde tanımlanmış yaya akışları ve katmanlı program kurgusu; hem planlı hem de spontane kullanım senaryolarını desteklemektedir. Bu mekansal açıklık, farklı kullanıcı gruplarının alanı tekrar tekrar ziyaret etmesini ve uzun vadede sahiplenmesini teşvik ederek, kent merkezinin canlanmasına ve proje sınırlarının ötesine taşan yeni kentsel kullanım örüntülerinin oluşmasına katkı sağlamaktadır.

Kentsel ve ekonomik ölçekte kompleks, Taşkent'in metropol çekirdeği üzerinde önemli bir etki yaratmaktadır. Günlük yaklaşık 100.000 ziyaretçi sirkülasyonu ile kent içerisindeki başlıca sosyal ve ticari düğüm noktalarından biri olarak işlev görmektedir. Mimari açıdan proje; yüksek performanslı perakende planlamasını, operasyonel verimliliği ve uluslararası ticari standartları önceliklendirerek, global lüks perakende ve yaşam tarzı ölçütleriyle uyumlu bir konumlanma sunmaktadır. Bu doğrultuda Tashkent City Mall, Tashkent City masterplanı içerisinde kentsel dönüşümü tetikleyen katalitik bir çapa proje olarak öne çıkmakta; mimari ve programatik ölçeğiyle Taşkent'in Orta Asya'da küresel ölçekte konumlanan çağdaş bir metropol olarak yeniden tanımlanmasında belirleyici bir rol üstlenmektedir.

Yelki Evi

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 10 Jun 2026 17:43:19 EEST

Tasarım Ekibi : Gözde Susam İnanç
Mimarlık Ofisi : AtölyeSİM Mimarlık

İzmir'in Güzelbahçe ilçesi, Yelki Mahallesi'nde konumlanan Yelki Evi, 500 m² büyüklüğündeki bir arsa üzerinde tasarlanmış tekil bir konut projesidir.

Yapı; bodrum, zemin ve birinci kattan oluşmaktadır. Zemin katta yaşam alanı, mutfak ve çalışma odası; üst katta ise yatak odaları yer alır. Arazi düz bir topografyaya sahiptir. Tamamen gömülü olmasına rağmen geniş ve üstü açık bir kuranglez ile desteklenen bodrum kat, doğal ışık ve hava alarak ikinci bir yaşam alanı işlevi kazanmıştır. Bu katta ayrıca teknik hacimler konumlandırılmıştır.

Yalın ve kubik bir biçim anlayışının benimsendiği yapıda, cephede yükselen traverten duvar yapının karakteristik öğesi olarak öne çıkar. Genellikle yatay düzlemlerde rastlanan bu malzemenin düşey yüzeyde yorumlanması, yapıya özgün bir ifade kazandırmıştır. Merdiven evi duvarlarının da aynı malzeme ile kaplanması bütünlüğü güçlendirmiştir.

Cephede, hakim olan beyaz renk ile kontrast oluşturacak şekilde silver (gümüş) traverten tercih edilmiştir. Farklı boyutlarda kesilen taşların ritmik yerleşimi, cepheye dinamik bir doku kazandırır. Travertenin doğal mat, delikli dokusu (honlu) korunarak, malzemenin zamanla kullanıcısıyla birlikte yaşaması ve dönüşmesi hedeflenmiştir.

Lineer plan kurgusunu örten betonarme çatı, yapının ortasından yükselen traverten duvara saplanarak beşik çatı formunda tasarlanmıştır. Bu sayede iç mekânda yüksek hacimler elde edilmiştir. Birinci kattaki koridordan hissedilen galeri boşluğu ve farklı mahallere yerleştirilen çatı pencereleri, gün ışığının iç mekânlara derinlemesine nüfuz etmesini sağlamış; ferah ve aydınlık yaşam alanları oluşturulmuştur.

Alpchef

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 10 Jun 2026 17:29:33 EEST

Mimarlık Ofisi : r.a.f. studio

r.a.f. studio tarafından tasarlanan Alpchef, Kadıköy'de yer alıyor.

Alpchef'in, yerel bir Anadolu restoranının devamı niteliğindeki yeni nesil kebap restoranının tasarımında temel amaç; zarif, bağlamıyla ilişkili ve dengeli bir mekân kurgusu oluşturmaktı. Bu yaklaşım, geleneksel ocakbaşı / sofra kültürünün çağdaş ve keskin bir malzeme paletiyle dengelenmesi üzerinden ele alındı.

Mekânsal hiyerarşi, oturma birimlerinin taşıyıcı kolonlarla bütünleştirilmesiyle kurgulandı; bu sayede servis dolaşımı için net akslar tanımlanırken, oturma elemanları mekânı daha içe dönük ve mahrem grup kullanımlarına olanak tanıyan alt bölümlere ayırdı. Kesitte, ana yemek salonuna doğru kademeli olarak yükselen tavan kurgusu ile ana hacim vurgulanmış; bu karar mekânda ferah ve bütüncül bir iç atmosfer oluşturmuştur.

Ana bölücü eleman olarak tercih edilen nervürlü cam, mekâna derinlik kazandırırken görüşü filtreleyen ve farklı mekânsal katmanlar arasında süreklilik kuran bir unsur olarak çalışır. Yarı geçirgen yapısı sayesinde mutfak, yemek salonu ile görsel ilişki içinde kalırken mekânsal ayrım korunur. Geleneksel ocakbaşı anlayışı ise çağdaş malzeme ve detaylarla yeniden ele alınarak bir "tadım tezgâhı"na dönüştürülmüş; bu alan yemek salonu ile mutfak arasındaki ilişkiyi tanımlayan görsel bir odak noktası hâline gelmiştir.

Çini seramik kaplı duvarlar ve çimento karo zemin, mekânda yerel ve davetkâr bir atmosfer oluştururken; kırmızı deri döşemeler, kızıl ceviz ahşap yüzeyler, yeşil porselen detaylar ve ana duvarlardan birinde boydan boya uygulanan gridal çerçeveli barisol tavan, bu atmosferi daha rafine ve canlı bir dile taşır. Mekân boyunca devam eden barisol tavan, ışığı homojen biçimde dağıtan dönüştürücü ve bağlayıcı bir eleman olarak çalışırken, altında yer alan ve yerel referanslar taşıyan sergileme duvarı ile birlikte mekânsal algıyı güçlendirir.

Karşılama alanında ise mekânın karakterini yansıtan özel bir grafik, çini karo yüzey üzerine uygulanarak giriş duvarını tanımlayan bir odak oluşturur ve kullanıcıyı mekânın atmosferiyle ilk anda buluşturur.

Islak hacimlerde, ana yemek salonunda kullanılan yeşil porselen yüzeyler duvar ve tezgâhlarda devam ettirilerek mekânsal bütünlük sağlanmıştır. Çimento karo zemin ve tavan, alanı daha küçük ve tanımlı bölümlere ayırırken; ortak alanlarla uyumlu biçimde kullanılan kızıl ceviz ahşap yüzeyler, iç mekân genelinde süreklilik ve bütünlük hissini pekiştirir

AINEN

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 10 Jun 2026 17:09:52 EEST

Mimarlık Ofisi : URBANJOBS

Urbanjobs tarafından tasarlanan AINEN, Tersane İstanbul'da yer alıyor.

Gastronomi mekanları ölçeğinde geliştirdiği mekansal kurgularla dikkat çeken URBANJOBS, İç Mimar Murat Dede öncülüğünde, Tersane İstanbul bünyesindeki AINEN'in iç mimari tasarımını gerçekleştirdi. Sınırlı ve lineer bir hacmin çoklu kullanım ve deneyim senaryolarına açıldığı AINEN hareket, zaman ve atmosfer üzerinden biçimlenen çağdaş bir restoran olarak öne çıkıyor.

İç Mimar Murat Dede'nin kurucusu olduğu URBANJOBS tarafından tasarlanan AINEN, programatik olarak bir yiyecek-içecek mekanı olsa da bu tipolojinin doğrudan mimari temsilini bilinçli olarak reddeden, deneyimsel bir mimari anlayışa sahip. Tersane İstanbul içerisinde konumlanan restoran tasarımının çıkış noktası, alışıldık mekansal imgeleri yeniden üretmek değil, sınırlı ve problemli bir hacmi çoklu kullanım ve deneyim biçimlerine açık bir yapıya dönüştürmekti. Mutfak odaklı program, tasarımın ana belirleyicisi olarak ele alınmak yerine, mimari kararları yönlendiren ancak onları belirlemeyen bir arka plan verisi olarak konumlandırıldı.

AINEN, küçük bir metrekareye ve son derece dar, lineer bir forma sahip olduğundan bu durum, iç mekanın bir koridora dönüşmesi ve mekansal sürekliliğin parçalanması riskini beraberinde getiriyordu. Bu dezavantajı yatayda çözmeye çalışmak yerine, tasarım stratejisi olarak mekanın düşeyde aktive edilmesine odaklanıldı. Tavan yüksekliği gizli bir potansiyel olarak ele alınarak yön, ritim ve dinamizm kazandıran üç boyutlu bir müdahale ile artiküle edildi. Bu müdahale yalnızca biçimsel bir hamle olarak değil, algıyı ve mekan içinde kurulan ilişkileri yeniden tanımlayan bir unsur olarak kurgulandı. Plan organizasyonu, operasyonel gerekliliklerle mekansal deneyim arasında bir denge kuracak şekilde geliştirildi. Açık mutfak kurgusuna paralel olarak hazırlık ve servis alanı ile bar iki yana yerleştirilirken, giriş aksı merkezde tanımlandı. Bu aks üzerinde konumlanan ada servis elemanı hem görsel hem işlevsel bir odak olarak ele alındı. Gündüz kullanımı sırasında bir servis elemanı olarak çalışan bu yapı, gece saatlerinde DJ setup'ına dönüşebilecek şekilde tasarlanarak mekanın gün içinde farklı yoğunluk ve atmosferlere uyum sağlaması mümkün kılındı.

Tüm iç mekan yalnızca alanın sınırlı büyüklüğüne yanıt olarak değil, adaptasyonu önceliklendiren bir yaklaşım doğrultusunda hareketli mobilyalar etrafında organize edildi. Sabit yerleşimlere bağlı kalmak yerine mekanın farklı kullanıcı yoğunluklarına, etkinliklere ve kullanım senaryolarına göre yeniden kurgulanabilmesi sağlandı. Bu doğrultuda AINEN, tekil ve statik bir an için değil, sürekli değişen anlar ve deneyimler dizisi için tasarlandı. Aydınlatma stratejisi de bu değişkenliği destekleyecek şekilde geliştirildi. Noktasal aydınlatmadan özellikle kaçınılarak, tavan geometrisi ve mimari yüzeylerle birlikte çalışan kontrollü ve katmanlı bir aydınlatma sistemi tasarlandı.

Böylece aydınlatma sadece dekoratif bir unsur olarak değil, mekansal bir araç olarak ele alınıp kullanıma bağlı olarak geri çekilebilen ya da öne çıkabilen, atmosferi ve algıyı yönlendiren bir unsur olarak da kurgulandı.

Malzeme seçimlerinde, Tersane İstanbul'un tarihsel bağlamı doğrudan taklit edilmek yerine, eski ile yeninin birlikte var olabildiği bir tasarım dili benimsendi. Giancarlo Piretti'nin Cassina için tasarladığı seriden seçilen koyu tonlu ahşap sandalyeler bu yaklaşımın bir parçası olarak bilinçli biçimde tercih edildi. Zamanla değer kazanan bu parçalar ile URBANJOBS imzalı AINEN, çağdaş mekansal kurgusu içinde zamana direnen değil, onunla birlikte evrilen bir katman oluşturarak bulunduğu yerin tarihsel sürekliliği ile de örtüşmüş oldu.

Güçlü bir mimari forma sahip olsa da mekanın yalnızca form ile tanımlanmadığı kabulüyle ele alınan ve kullanım, hareket, zaman ve atmosfer tarafından şekillenen deneyimsel bir alan olarak kurgulanan AINEN, tek bir tipolojiye sabitlenmek yerine, programlar arasında akışkan biçimde hareket eden, bağlama duyarlı ancak duruşu itibarıyla güçlü biçimde çağdaş bir mekan sunuyor.

G Evi

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 10 Jun 2026 16:56:00 EEST

Tasarım Ekibi : Ezgi Gizem Yis,Gülçin Alpaydın
Mimarlık Ofisi : XYZ Design

İstanbul Büyükçekmece'de bulunan G Evi, XYZ Design tarafından 2023 yılında tasarlandı.

Pelican Hill Evleri'nde 450 m² kapalı ve 1.500 m² açık alanı kapsayan mevcut bir müstakil yapıda; iki kuşak bir ailenin her yaştan ferdinin hem mahremiyet gerektiren özel alanlarına hem de bir arada olmalarına imkan veren ortak alanlarına cevap verebilecek yalın, konforlu ve işlevsel bir yaşam alanı yaratma arzusu projenin kapsamını oluşturdu.

2 katlı G Evi'nde, ev sakinlerinin bir arada vakit geçirdikleri ortak kullanım alanları zemin katta yer alırken, yatak odası gibi özel alanlar evin giriş aldığı 1. katta kurgulandı. Zemin katta bulunan salon; yemek alanı, oturma alanı ve TV alanı şeklinde birbirine açılan 3 ayrı mekan şeklinde planlanırken, konfor odaklı bir kullanım sunan TV alanı, kayar kapı sistemi sayesinde istenildiğinde açılıp kapanan bir dinlenme kozası olarak düşünüldü. Benzer bir yaklaşım, mutfak ve yemek alanı arasında da sürdürüldü; bu iki mekan arasında şeffaf bir ilişki kurabilmek amacıyla bu kez nervürlü camlı kayar kapılar tercih edildi. Yatak odalarından birinin de konumlandırıldığı bu katta aynı zamanda; misafir WC, çamaşır odası ve teknik oda gibi birimlere de yer verildi.

Cephede yer alan, kemerli forma sahip 7 metre uzunluğundaki 3 ayrı açıklık sayesinde gün ışığından maksimum düzeyde yararlanan yaşam alanında, ev sakinlerinin yalın bir ev arzusu üzerine nötr tonlarda sakin bir renk paleti tercih edildi. Söz konusu tonlar yapının mevcut kabuğunun sunduğu galeri boşluğunda ve heykelsi merdivenlerde sürdürülerek gün boyu ferah atmosfer sunan bir yaşam kozası elde edildi. Merdiven korkuluklarında yalın bir tasarım dili benimsenmesi ise gün batımı sırasında ortaya çıkan zarif ışık gölge oyunlarının bu atmosfere şiirsel bir dokunuş yapmasını sağladı.

Yatak odaları, bir anlamda mahremiyet gerektiren özel alanlar evin giriş aldığı 1. katta planlandı. Ebeveyn odası dahil olmak üzere 3 ayrı yatak odasına ev sahipliği yapan bu katta, kendi içlerinde banyoları bulunan yatak odalarının tasarım dili ev sakinlerinin isteği üzerine birbiriyle benzerlik gösterirken yalnızca renk ve dokularda farklılıklar yaratıldı.

G Evi projesinde, iç ve dış mekan sınırlarını ortadan kaldıran geniş açıklıkların yanı sıra ailenin ihtiyacına göre büyütülen havuzla birlikte; bahçesiyle yaşayan, tüm detaylarıyla yalın ve ferah bir yaşam kozası tasarlandı.

Fomo Games Ofisi

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 10 Jun 2026 16:34:04 EEST

Mimarlık Ofisi : Habif Mimarlık

Fomo Games ofisinin tasarımı Habif Mimarlık'a ait.

İstanbul merkezli, oyun aplikasyonları geliştiren Fomo Games için tasarlanan bu ofiste, proje tasarımını şekillendiren en önemli etken, üç tarafını saran ve yerden tavana kadar uzanan cam cephe tasarımıydı. Oldukça aydınlık ve ferah olan iç mekânda, gün ışığı etkisini maksimum düzeyde kullanmayı hedefledik.

Gerek firma yapısı gerekse kullanıcı profili açısından oldukça genç ve dinamik olan Fomo Games ofisi, bu ihtiyaçlara cevap verecek şekilde esnek bir plan kurgusu ve ortak çalışma alanları anlayışıyla tasarlandı.

Toplam 400 m² kullanım alanına sahip ve iki kata yayılan bu ofis; farklı boyutlarda kurgulanan çok amaçlı toplantı odaları, tek kişilik ya da grup video görüşme odaları, masaj/dinlenme odası ve ofisin kalbi sayılan sosyal mekân/kafe alanını bünyesinde barındırmaktadır.

Kullanılan malzeme, mobilya ve renkler de ofisin bu canlı karakterini destekler niteliktedir. Sosyal mekânda yer alan platform oturma düzeni, ofis içi sunum ve toplantılarda amfi şeklinde kullanılmasının yanı sıra, yemek saatlerinde de masa etrafı oturma elemanı olarak değerlendirilmektedir.

Kaplankaya E Evi

Emine Merdim Yılmaz — Wed, 10 Jun 2026 15:51:40 EEST

Mimarlık Ofisi : Habif Mimarlık

Habif Mimarlık tarafından tasarlanan "Kaplankaya E Evi", Muğla'da yer alıyor.

Kaplankaya'da Beyazın Işığında Bir Yaşam Alanı:

Bodrum Kaplankaya yerleşkesinde yer alan müstakil yazlık ev, Habif Mimarlık imzasıyla yeniden yorumlanarak sakin ve dengeli bir yaşam alanı sunuyor.

Habif Mimarlık tarafından iç mimari tasarımı tekrardan ele alınan Kaplankaya E Evi, Ege'nin doğal güzellikleriyle çevrili kıyılarında, kayalık araziyle uyum içinde konumlanıyor. Çevreyle olan ilişkisi, büyük terasları, geniş cam cepheleriyla var olan mimari çizgisi korunarak iç mekan kurgusu yeniden yorumlanan Kaplankaya E Evi, sakin dengeli bir yaşam alanı sunuyor.

Dört kişilik bir aileye yaşam alanı sunan konut, toplamda 320 m² kapalı yaşam alanı, 1200 m²lik peyzaj alanına sahip olup, yatay düzlemde genişleyen ve farklı kotlarda yer alan döşemeleriyle 3 ana kattan oluşmaktadır. Yapının ana kurgusu korunarak iç mekanı tasarlanan Kaplankaya E Evi'nin doğal ışık, yönlenme ve mekânsal açıklık algısına sadık kalarak; ev sahiplerinin değişken ve esnek yaşam koşullarına uyum sağlayacak şekilde kurgulandı.

Bu yaklaşım iç mekânda mobilya tercihlerini ve tasarımı doğrudan etkilerken; fonksiyonellik ile estetik arasında kurulan denge ve sadelik, sadece bir stil tercihi değil, aynı zamanda kullanıcının yaşam biçimini yansıtan bir duruş olmuştur. Sabit mobilyalar dışında, hareketli mobilyalarda Tacchini, Miniforms ve Santa Cole gibi markalara yer verilirken dış mekânda ağırlıklı olarak Dedon, Ethimo ve Ligne Roset marka ürünlerine yer verilmiştir.

Yemek alanında küçük ölçekli bir sanat duvarı olarak tasarlanan yüzeyde, silver traverten kaplama ve kaideler kullanılırken, ön tarafında yine aynı mermerden özel olarak tasarlanan masa yer almaktadır. Evdeki modern çizgiyi devam ettirmek adına masa üzerinde Santa-Cole Lámina 165 aydınlatmaya yer verilmiş ve &tradition marka Betty sandalyeleriyle tamamlanmıştır.

Projeye ilham veren çıkış noktalarından bir diğeri ise mekândaki günışığını perdeleyen bölücüleri ortadan kaldırarak yapının kendi doğallığını, ışıkla kurduğu ilişkiyi yeniden ortaya çıkarmaktı. Bu müdahaleyle birlikte beyazın sadeliğiyle şekillenen yüzeyler, ışığı içeri davet eden bir zarafete büründü. Mermer detaylarla tamamlanan bu alan küçük ölçekli bir sanat duvarına dönüştürülerek hem işlevsel hem de estetik bir çözüm sundu.

Sanat duvarının yanı sıra, yaşam alanının merkezinde yer alan yüksek tavanlı bölüm, doğal ışığın gün boyu mekân içinde iz bıraktığı bir odak noktası olarak kurgulandı. Bu alanda, Ercan Akın'a ait sanat eseri, duvar yüzeyinde ışıkla etkileşim içinde sergilenirken; kompozisyonu tamamlayan Tacchini imzalı Five to Nine bench, Tom Dixon'dan Press Large Surface aydınlatmalar ve mekâna özel üretilmiş sehpalarla birlikte, günün her saati soluklanmaya davet eden rafine bir köşe yaratıldı.

Alt katta yer alan çocuk odalarında, kullanıcının gerektiğinde hem beraber hem ayrı yatabilmesine olanak sağlaması amacıyla modüler sistemle tasarlandı. Elektrik alt yapısı ve aydınlatma elemanları, yalnızca sabit bir düzeni değil, oda içindeki farklı yerleşim planlarını destekleyecek biçimde konumlandırıldı. Böylece oda, kullanıcı ihtiyacına göre kolayca yeniden işlevlendirilebilecek bir yapıya kavuştu.

Ebeveyn yatak odasında yalınlık ve işlevsellik, detaylarda ön plana çıkıyor. Açık tonların hâkimiyetinde kurgulanan mekânda, özel tasarım yatak ve komodinler, iç mimariyle bütünlük içinde düşünülerek tasarlandı. Mermer üst tablayla tamamlanan komodin, üzerine entegre edilmiş priz ve USB çıkışlarıyla gündelik ihtiyaçlara cevap verirken, malzeme diliyle de mekâna bir zenginlik katması hedeflendi. Yatak başı duvarında yer alan sanat eseri ise, sıcak ahşap yüzey üzerinde öne çıkarak, odanın dingin atmosferine görsel bir odak olarak konumlandırıldı.

Habif Mimarlık bünyesinde projenin tasarım ve uygulama sürecinde yer alan Uğur Mendi, Berna Suyabatmaz ve Seren Çırpan projeyi; ''sadelikten doğan zarafeti temsil eden bir yaşam alanı'' olarak yorumluyor. Modern ve sade çizgilerle şekillenen Kaplankaya E Evi, fonksiyonelliğin detaylarla buluştuğu iç mekân kurgusuyla günlük hayatın ritmine uyumlanan, malzeme ve ışığın dengesiyle varlık kazanan, zamansız bir iç mekân yorumu haline gelmiştir.

Rotafilo Havacılık Sanayi Eskişehir Üretim Tesisi

Emine Merdim Yılmaz — Fri, 22 May 2026 17:25:44 EEST

Mimarlık Ofisi : Buda Mimarlık

Buda Mimarlık tarafından tasarlanan Rotafilo Havacılık Sanayi Eskişehir Üretim Tesisi, Eskişehir'de yer alıyor.

Rotafilo, havacılık sektöründe faaliyet gösteren, uçakların bakımları için yedek parça üreten Eskişehir'li bir şirket.

İş hacmi büyüdükçe yıllar içerisine daha büyük bir çalışma alanına ihtiyaç duyuldu.

Proje bu ihtiyacın karşılanması firmanın ; için Eskişehir'in yeni sanayi sitesi İmişehir'deki yeni arsası üzerine tasarlanmıştır.

Firmanın yıllar içerisindeki üretim bandı ihtiyaçlara göre farklılaşmış fakat mevcutta bu farklılaşma "kaotik" bir sonuç ortaya çıkarmıştır. Projenin ilk aşaması, üretim alanının "üretim bandı"nın tasarımıdır. Üretim bandının 4 farklı birimi 4 ayrı mekansal içerik olarak plan düzleminde yerleştirilmiştir. Yapı basitçe üretim ve yönetim bloğu olarak 2 kısımdan oluşmaktadır.

Firmanın önemli bir saç ayağı olan mühendislik/tasarım faaliyetleri bu bandın içerisinde yer alırken üst kotta " denetim" işlevini de yaptıkları blok içerisinde yer almaktadır. Bu blok üretim ve yönetim kısmını birleştiren köprü ile birbirine bağlanmaktadır. Bu bağlantı üretim-yönetim ve denetim faaliyetlerinin akışkanlığını sağlamaktadır.

Yönetim bloğu;özel ,kamusal ve sosyal anlamda yukarıdan aşağı olarak 3 katta kendini ifade etmektedir.

Sosyal kısımda yemekhane, dinlenme alanı gibi alanlar yer almaktadır. Yönetim yapısının girişi bir araç rampasıyla sağlanmaktadır. Üretim bloğunda kullanılan prefabrik yapı elemanları yapının genel kimliğini vermektedir.

Prefabrik yapım sisteminin modülerliği ve yapı elemanlarındaki "ham" dokusu yönetim binasında da ana karakter olarak kullanılmıştır.

Akbank İzmir Özel Bankacılık

Emine Merdim Yılmaz — Fri, 22 May 2026 16:53:02 EEST

Mimarlık Ofisi : Novos Mimarlık

Novos Studio tarafından tasarlanan Akbank İzmir Özel Bankacılık, İzmir'de yer alıyor.

Konak'ta, Gazi Osman Paşa Bulvarı'ndan girilen ve uzun cephesi yeşillikler içinde yer alan Aziz Polikarp Katolik Kilisesi'ne bakan özel bankacılık yapısı, önündeki meydan ve çevresindeki kentsel boşlukla güçlü bir kavramsal ilişki kurmayı amaçlar. Yapı, bu açıklığı iç mekâna taşıyarak özel bankacılık deneyimini içe dönük bir mahremiyetle kurgularken, aynı zamanda çevresiyle süreklilik hâlinde olan bir mekânsal ilişki önerir.

Projenin ana tasarım referansını, antik Pompeii konutlarında görülen merkezi atrium etrafında kurgulanan mekânsal tipoloji oluşturur. Bu konutlarda giriş kapısı genellikle dar bir koridora açılır ve ziyaretçiyi, evin odak noktası ve misafirlerin kabul edildiği ana mekân olan atriuma yönlendirir. Sosyal yaşamın merkezinde konumlanan ve "evin kalbi" olarak tanımlanan bu boşluk, projede çağdaş bir yorumla yeniden ele alınarak iç mekânın ana odak noktasına dönüştürülmüştür.

Bu mekânsal kurguya paralel olarak, projede girişten itibaren içeri doğru daralan bir geçiş sekansı kurgulanmış; ziyaretçi, kontrollü ve mahremiyeti güçlendiren bir koridor aracılığıyla iki kat yüksekliğindeki atriuma yönlendirilmiştir. Atriuma ulaşıldığında mekân aniden genişleyerek, iç mekânda bir meydan hissi yaratır. Bu ardışık kurgu, antik Pompeii evlerindeki doğal mekânsal akışı günümüz bankacılık bağlamında yeniden yorumlayarak, karşılayıcı, temsil gücü yüksek ve dengeli bir mekânsal deneyim sunar.

Atrium etrafında konumlanan görüşme odaları, operasyon birimleri, yönetici ofisleri ve lounge alanları; görsel ve fiziksel sürekliliği destekleyen bütüncül bir organizasyon içinde ele alınmıştır. Birimlerin atriuma açılması, mekânın toplanma alanı olarak algılanmasını güçlendirirken, özel olarak tasarlanan aydınlatma elemanları bu merkezi boşluğu vurgular. Zeminde kullanılan terrazzo kaplama ise, atriumun dış mekânın devamı olarak ele alınmasına gönderme yaparak iç ve dış arasındaki sınırı bilinçli biçimde belirsizleştirir.

Giriş koridoru ve atrium cephesini tanımlayan iki kat yüksekliğindeki ahşap yüzeyler, plan düzleminde gerçekleştirdikleri kırılma hareketiyle merkezde kurgulanan meydan hissini güçlendirir. Bu yüzeyler, mekânsal yönlenmeyi tariflerken aynı zamanda Akbank'ın özel bankacılığa yönelik kurumsal tasarım ilkelerini malzeme seçimi üzerinden sürdürür. Kullanılan malzeme dili ve detay yaklaşımı ise yapının bulunduğu bağlama duyarlı, sade ve rafine bir mimari ifade geliştirmeyi hedefler.

Bu mimari çerçeveye eklemlenen sanat eserleri, projeye yalnızca estetik bir katkı sunmakla kalmaz; mekânın deneyimsel katmanını güçlendiren ve kullanıcıyı iç mekân boyunca yönlendiren odak noktaları olarak kurgulanır. Atriumdan girilen ve ziyaretçiler için özel olarak tasarlanan görüşme odaları ise, yeşil bir bant aracılığıyla sokaktan ayrıştırılarak kamusal alan ile özel bankacılık mekânı arasında hem görsel bir derinlik hem de mahremiyeti önceleyen kontrollü bir geçiş alanı tanımlar.

Akbank İzmir Özel Bankacılık Projesi, çalışanlara yönelik çalışma alanları ile ziyaretçiler için tanımlanan bekleme ve görüşme mekânlarını, ortak bir mekânsal kurgu ve hiyerarşi içinde ele alır. Antik Pompeii konutlarının mekânsal hafızasından beslenen bu yaklaşım, güncel bankacılık programının gerektirdiği işlevsel ve temsilî ihtiyaçları çağdaş bir iç mimari yorumla bir araya getirerek, kullanıcılara sakinlik, süreklilik ve ayrıcalık duygularını önceleyen bütüncül bir mekânsal deneyim sunmayı amaçlar.

Bu bağlamda proje, tipoloji, mekânsal hafıza ve temsil kavramlarını birlikte ele alarak, tarihsel bir referansın mekânsal ilkelerinden beslenen güncel bir yorum sunar. Atrium etrafında kurgulanan organizasyon, bankacılık mekânını yalnızca işlevsel bir iç mekân olarak ele almakla kalmaz; kamusal ile özel, gündelik kullanım ile temsil arasındaki ilişkileri tanımlayan dengeli ve sürekli bir mekânsal kurgu ortaya koyar.

Kastamonu Fizik Tedavi ve Rehabilitasyon Hastanesi

Emine Merdim Yılmaz — Fri, 22 May 2026 16:30:04 EEST

Tasarım Ekibi : Özcan Bıyıksız, Sevgi Baysal
Mimarlık Ofisi : Efla Mimarlık

EFLA Mimarlık tarafından tasarlanan Kastamonu Fizik Tedavi ve Rehabilitasyon Hastanesi 2026 yılında tamamlandı.

Kastamonu FTR Hastane arazisi, Kastamonu kent merkezinin kuzey batısında, mevcut devlet hastanesinin ve Kastamonu üniversitesi sağlık yapılarının yer aldığı sağlık kampüsüne komşu konumdadır. Arazinin yapısı ise, bölgenin genel topografik yapısına paralel olarak eğimli bir yapıya sahiptir.

Karadeniz bölgesinde yer alan Kastamonu ili, deniz seviyesinden 775 metre yükseklikte ve yüz ölçümünün büyük bölümü ormanlarla kaplıdır. Bölgenin ormanlık yapısı, sivil mimari kültürü derinden etkilemiş ve ahşabı temel yapı malzemesi haline getirmiştir. Günümüze ulaşan sivil mimari yapılar incelendiğinde ilk göze çarpan özellik, ahşaptan yapılmış, beşik çatılı prizma kütlelerin, eğimli arazilere yerleşme mücadelesi olarak tarif edilebilir. Söz konusu yapıların malzeme ve topografya ile oluşturduğu kompozisyon oldukça değerli bulunmuş ve projemizin kavramsal çıkış noktasını oluşturmuştur.

Fizik, Tedavi ve Rehabilitasyon hastaneleri, sadece, kapalı tedavi mekanlarına ihtiyaç duymazlar. Tedavinin bir parçası olarak, kapalı mekanları destekleyecek, açık-yarı açık mekanlara ihtiyaç duyarlar. Arazinin eğimli yapısı hastaların açık mekanlarda zaman geçirmesini güçleştirecek düzeydeydi. Yapının kütle kompozisyonu oluşturulurken, ilk öncelik, hastaların ulaşabileceği eğimsiz açık mekanlar oluşturmak olmuştur. Bu nedenle yapı kütlesi teras kullanımını ön plana çıkaracak biçimde parçalanmıştır. Yapının kütle kompozisyonu ise, Eğimle mücadele eden beşik çatılı prizmalara gönderme yapacak biçimde oluşturulmuştur.

Arazinin cephe verdiği iki yol arasındaki yaklaşık 9 metrelik yükseklik farkı, her iki kottan yapının, günlük hastaların kullanacağı kapalı mekanlara ayrılmıştır. Söz konusu baza, yer yer boşaltılarak, günübirlik hastaların kullanacağı tüm mekanların doğal ışık ve havalandırmaya ulaşması amaçlanmıştır. Eşit büyüklükteki üçer katlı yatak katı blokları ise, bazanın çatısındaki açık teraslarla birbirine bağlanmıştır. Her yatak katı bloğunun uçlarında bloğa özel yarı kapalı teras oluşturulmuştur. Yarı kapalı teraslar ise, büyük teras çatılarla birbirine bağlanmıştır. Oluşturulan teras çatılar için yeşil çatı-çiçeklik detayları oluşturulmuş ne yazık ki inşaat aşamasında uygulatılamamıştır. Yapının cephe renkleri de, geleneksel dokudaki ahşap -yeşil renge öykünecek tonlarda seçilmiştir.

Sismik izolatörlü statik sisteme sahip Hastane yapısı, 250 hasta yatağı, 25 poliklinik, çeşitli fizik tedavi mekanları, 228 kapalı, 338 açık otopark kapasitesine sahiptir.

Ertürk Evi

Emine Merdim Yılmaz — Fri, 22 May 2026 13:51:30 EEST

Mimarlık Ofisi : Eren Tümer Mimarlık Ofisi [ETMO]

ETMO [Eren Tümer Mimarlık Ofisi] tarafından tasarlanan Ertürk Evi, Adana'da bulunuyor.

Ertürk Evi, mimarlığı yalnızca biçimsel bir üretim pratiği olarak ele almak yerine; ışık, oran ve malzeme arasındaki ilişkinin mekânsal deneyim üzerindeki etkisini araştıran bir yaklaşım üzerinden kurgulanmıştır. Tasarım sürecinde amaç, yapıyı çevresinden kopuk ikonik/deneysel bir nesneye dönüştürmekten çok, bulunduğu bağlam içinde sakin, kontrollü ve gündelik yaşama uyum sağlayabilen bir konut atmosferi üretmek olmuştur.

Kütlesel organizasyon, farklı hacimlerin bir araya gelişiyle oluşan dengeli bir kompozisyona dayanır. Beyaz yüzeylerin soyut ve hafif etkisi ile tuğla yüzeylerin tektonik ağırlığı arasındaki karşıtlık, yapının mimari karakterini belirleyen temel unsurlardan biridir. Bu malzeme ilişkisi yalnızca görsel bir kontrast üretmekle kalmayıp, yapının zaman içerisindeki yaşanma biçimini ve mekânsal algısını da güçlendiren bir unsur olarak ele alınmıştır.

Cephe tasarımında açıklıklar, yalnızca dış manzarayı çerçeveleyen elemanlar olarak değil; iç mekân ile dış çevre arasında kontrollü eşikler oluşturan mekânsal araçlar olarak değerlendirilmiştir. Gün ışığının mekân içerisindeki değişken etkisi, yapının gündelik yaşamla kurduğu ilişkiyi belirleyen önemli parametrelerden biri haline gelmiştir.

Projede minimal müdahale ve sınırlı malzeme kullanımı temel tasarım yaklaşımı olarak benimsenmiştir. Bu doğrultuda yapı, gösterişli mimari jestlerden kaçınarak daha sessiz ve rafine bir mekânsal karakter üretmeyi hedefler. Soyut ve sert bir "makine" fikrinden uzak duran proje, yaşanabilirlik, kullanım sürekliliği ve gündelik hayatın ritmine uyum sağlayabilen bir "ev" olma düşüncesi üzerine temellenmiştir.

Üzülmez Kültür Vadisi

Emine Merdim Yılmaz — Tue, 19 May 2026 08:43:59 EEST

Tasarım Ekibi : Burak Pelenk,Eda Yazkurt Pelenk
Mimarlık Ofisi : Buda Mimarlık

Buda Mimarlık tarafından tasarlanan "Üzülmez Kültür Vadisi", Zonguldak'ta yer alıyor.

"Doğal çevre geçmiş ve geçmekte olan zamana tanıklık eder, yaşanmış bütün hatıraları içerisinde muhafaza eder."
TIM INGOLD

Üzülmez Lavuarı, Eski Zonguldak – Ankara Karayolu üzerinde konumlanmış, şehir merkezinden yaklaşık 3 km uzakta yer almaktadır.

Alan üzerinde; farklı dönemlerde amaç doğrultusunda ekleme ve çıkarmalara maruz kalmış bir yapı stoku bulunmaktadır. Bunlardan en eski olanı Lavuar Binası, yığma taş duvarları ve ahşap çatı strüktürüyle kendini belli etmektedir.

Bu yapının hemen karşısında bulunan atölye yapısı erken dönem betonarme bir yapıdır. Gerekliliklerden dolayı fazlaca müdahale görmüş ve yapısal anlamda kötü bir durumdadır.

Projeye ilk yaklaşım, kömür işçiliği ve üretim süreci kültürel bir zenginlik, korunması gereken bir hafıza parçası olarak kabul ederek ortaya çıkmıştır. Bu minvalde projenin üzerine konumlanacağı zemin "bağlamsal olarak" kültür hafızası zemini olacaktır.

Mimari müdahale olarak prensip kararları; niteliksiz eklerin kaldırılması, özgün mimari elemanların minimum müdahale ile sağlamlaştırılarak korunması olarak özetlenebilir.

Yapılması düşünülen kültür kampüsü içerisinde, yeni düşünülen işlevlerden dolayı yapılabilecek ek yapılar, endüstri yapılarına ait, cesur tutumla yapısal elemanların "ekspozisyonu" olarak oluşacaktır.

Kent hafızasında farkında olmadan yer etmiş bu yapısal tutum, yeni kültür kampüste bilinçli bir kimlik oluşturma çabası olarak ortaya çıkmaktadır.

Yapıların ve arsanın yeniden kullanımına yönelik karalardan bahsetmek gerekirse; Lavuar binası kent müzesi, atölye binası kültür sanat fonksiyonları için düşünülmüştür.

Arsanın alt kotu; yeme-içme alanı olarak tasarlanmış, üst kot ise farklı açık hava etkinliklerine hizmet edecektir.

https://www.arkiv.com.tr/proje/uzulmez-kultur-vadisi-lavuar-ve-atolye-binalari-koruma-ve-yeniden-islevlendirme-projeler/10158

Bağcılar Belediye Kütüphanesi

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 18 May 2026 18:37:07 EEST

Tasarım Ekibi : Burak Pelenk,Eda Yazkurt Pelenk
Mimarlık Ofisi : Buda Mimarlık

Buda Mimarlık tarafından tasarlanan Bağcılar Belediye Kütüphanesi, İstanbul'da yer alıyor.

Proje mevcutta Bağcılar Belediye binasının içinde yer almaktadır.

Giriş katta daha önce den zabıta biriminin yer aldığı yaklaşık 500 m2'lik alan ofislerin farklı bir yere taşınması sonucunda elde edilen hacim içerisine bir kütüphane – çalışma alanı çıkarmak istenmiş ve bu doğrultuda tasarım çalışmalarına başlanmıştır.

Kütüphane fonksiyonu belediye içerisinden ulaşılan fakat ana girişinin 7/24 dış mekandan olacak şekilde kullanılması ön görülmüştür. Bu anlamda mekana ilk yaklaşım belediye yapısının yan cephesinden olacak şekilde düşünülmüştür.

Kütüphane fonksiyonuna yardımcı, seminer alanı, yeme-içme ve depo alanı gibi kısımlara ek olarak yoğun çalışma/toplantı birimleri yer almaktadır. Bu kapalı hacimler mevcut taşıyıcı kolonların çevresinde yer alarak, çalışma alanında bulunan masa alanlarına yer açmakta ve ana mekanı tanımlamaktadır. Bu kapalı birimler farklı malzeme ve dokusu ile kütüphane mekanının kimliğini de betimlemektedir.

BARK | Acil Barınma Yapısı

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 18 May 2026 18:30:05 EEST

Mimarlık Ofisi : Gökmen Mimarlık

Gökmen Mimarlık tarafından tasarlanan BARK | Acil Barınma Yapısı, Hatay Hassa’da bulunuyor.

6 Şubat depremleri sonrasında bölgede yürütülen arama kurtarma çalışmalarında yer alarak yıkımın ölçeğine bizzat tanıklık ettik. Gördüklerimiz, yaklaşan barınma krizinin boyutlarını farketmemizi sağlamış ve bizi bir tespite götürmüştür: afet sonrası geçici barınma ihtiyacının yalnızca sayısal bir eksiklik değil, mekânsal, psikolojik ve toplumsal bir mesele olduğudur. Mimarlığın buradaki sorumluluğu, barınmayı insan onuruna (dignity) yaraşır bir mekânsal nitelikle yeniden ele almaktır.

Bu farkındalık doğrultusunda, yaşanmakta olan insani krizin etkilerini azaltmaya yönelik mimari bir müdahale geliştirmek amacıyla yola çıkılmıştır. Barınmayı genellikle sayısal bir veriye indirgeyen konteyner ünitelerine ve hafif çelik barınak tipolojilerine bir alternatif olarak kurgulanan BARK; insan ölçeğinde, uyarlanabilir ve malzeme bilinciyle tasarlanmış, hızlı üretilebilir bir mimari sistem geliştirmeyi amaçladı.

Tasarım sürecinin belirleyici hedeflerinden biri, yapının karmaşık mühendislik bilgisine ihtiyaç duymadan kurulabilmesidir. Sistem, tekrar eden modüler parçalar ve basit birleşim detayları sayesinde, temel el aletleri ile kolaylıkla monte edilebilecek şekilde geliştirilmiştir. Bu yaklaşımı desteklemek üzere, sade grafik anlatımlarla hazırlanmış kapsamlı bir kurulum kitapçığı tasarlanmış ve yapı sisteminin ayrılmaz bir parçası haline getirilmiştir.

Projenin daha fazla insana ulaşabilmesi ve sivil toplum kuruluşları ile depremzedeler tarafından serbestçe kullanılabilmesi amacıyla açık kaynak olarak paylaşılmıştır. Bu paylaşım, dünyanın önde gelen OSB üreticilerinden Egger'in projeden haberdar olmasını sağlamış, böylece kurulacak iş birliğinin önünü açmıştır.

Depoda kurulan üretim bandında, teknik ekibin yanı sıra gönüllülerin de dahil olduğu hibrit bir üretim modeli oluşturulmuştur. Bu model, seri üretim prensipleriyle hızlı ve kontrollü imalat yapılmasına olanak tanırken, aynı zamanda kolektif emek üzerinden toplumsal farkındalık üreten bir sürece dönüşmüştür.

Eylül 2023'te Hatay'ın Hassa ilçesindeki yerleşke alanına nakledilen yapılar, zorlu iklim koşullarına rağmen hızla monte edilmiştir. İlk 40 birimin kurulumu 1,5 ayda tamamlanmış, kalan 25 birim ise bir aydan kısa bir süre içerisinde hayata geçirilmiştir.

Bu proje, mimarlığın kriz anlarında yalnızca barınak üretmekle sınırlı kalmayan, güven, aidiyet ve mekânsal süreklilik duygusunu yeniden kurabilen bir araç olabileceğini göstermektedir. Mimarlık, bu bağlamda, toplumsal sorumluluğun somut bir üretim alanına dönüşmektedir.

Egger'e, Bark ekibine, gönüllü olarak sürece katkı sunan tüm dostlarımıza ve bizleri Hatay Hassa'da büyük bir dayanışma ve nezaketle karşılayan bölge halkına teşekkür ederiz.

İnşaa edilen bu 65 yapı, kolektif emeğin ve toplumsal sorumluluğun mekansal bir karşılığıdır.

Scalla

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 18 May 2026 18:13:03 EEST

Mimarlık Ofisi : URBANJOBS

Urbanjobs tarafından tasarlanan Scalla, İstanbul'da yer alıyor.

SCALLA: Mekansal Akışkanlık ve Katmanlı Deneyim

Scalla, lüks bir Akdeniz restoranı olarak geçirgenlik ve mekânsal akışkanlık üzerine kurulu bir tasarım yaklaşımını benimsemektedir. İsmini İtalyanca'da "merdiven" anlamına gelen scala kelimesinden alan mekân, metaforik olarak kademelenmeyi, bakış açısındaki değişimleri, deneyimi ve mekânsal keşfi yansıtır.

Mekânsal kurgu, fiziksel sınırları yeniden tanımlayarak tasarlandı. Kolon akslarına hizalanmış rasyonel bir cephe yerine, tasarım ekibi Cam Perde adını verdikleri, Akdeniz kıyılarının su ve kıvrımlı sahil formlarından ilham alan eğrisel bir çerçeve sistemi önerdi. Bu yüzey, geleneksel sınır anlayışını aşarak bazı noktalarda içe kıvrılıp farklı işlevler üstlenirken, kimi zaman dışa açılarak alanın kullanımına katkıda bulunur. Sert çizgilerle belirlenen bir sınır olmaktan çok, nefes alabilen, akışkan ve esnek bir kabuk olarak şekillendi.

Bu akışkan yapıyı tamamlayan en önemli unsur, mekânın merkezine konumlanan bar oldu. Bar, yalnızca bir sosyal buluşma noktası değil, aynı zamanda farklı açılardan algılanabilen ve kullanıcı hareketini yönlendiren mimari bir referans noktasıdır. Ziyaretçiler, mekân içinde bulundukları konumdan bağımsız olarak barı bir işaret noktası olarak kullanarak rahatça yön bulabilir. Sadece bir servis alanı olmanın ötesinde, bar, aydınlatma, malzeme ve biçim diliyle restoranın kimliğini yansıtan güçlü bir mimari öğe olarak tasarlandı.

Urbanjobs'un baş tasarımcısı Murat Dede, mekân içindeki deneyim yolculuğunu şu şekilde anlatıyor:

"Kullanıcılar WC'ye doğru ilerlerken önce barın, ardından mutfak geçiş penceresinin önünden geçip daha yüksek bir seviyeye çıkarak algısal bir değişim yaşarlar. Geri dönerken iç mekânla yeniden etkileşime girer ve son olarak tekrar bar ile karşılaşarak mekânsal sürekliliği hissederler. Merdivenlerden inerken önce şarap dolabını, ardından tekrar mutfak geçiş penceresini çerçeveleyerek mekânın temel mimari unsurlarını belleklerinde pekiştirirler. Bu bilinçli mekânsal kurgulama, dolaşımı yalnızca bir hareket yolu olmaktan çıkarıp çok katmanlı bir deneyime dönüştürür."

Dış mekânda, pergola ile örtülü alanın üzerinde yer alan eğrisel üst yapılar, sadece mekânsal bir tanımlama yapmakla kalmayıp aynı zamanda aydınlatma ve akustik konfor çözümlerini de barındırmaktadır. Benzer bir yapısal dil, iç mekânda da devam ettirilmiş, kanepelerin arkasına konumlandırılan eğrisel ayırıcılar mekânsal derinlik ve tanımlama sağlayarak çeşitli malzemelerle bütünleştirilmiştir. Sistem, bakır kaplamalı özel alüminyum destekler kullanılarak inşa edilmiş, ahşap, deri ve açık tonlu mermer detaylarla tamamlanmıştır. Entegre duvar aplikleri, masa ve zemin lambalarının yapısal formlarına ilham vererek mekânsal bütünlüğü güçlendirmiştir. Cam Perde cephesi, zemin desenleri ve mobilya detaylarında tekrarlanan bu unsurlar, mekânda kesintisiz bir görsel ve işlevsel ritim yaratmıştır.

Metal çerçeve sistemi, servis istasyonlarından arka barlara, entegre raf ünitelerinden cephe teşhir sistemlerine kadar farklı işlevsel alanlarda kullanılarak mekânsal kimliği tutarlı bir şekilde güçlendirmiştir.

Tavan, mekânı bütünleştiren bir mimari yüzey olarak tasarlanmış, ancak farklı mekânsal ihtiyaçlara yanıt verecek şekilde uyarlanmıştır. Bazı alanlarda yükseltilmiş, bazı bölümlerde ise strüktürel kirişlerle geçişler tanımlanmıştır. Belirli bölümler örme deri ekler ile vurgulanırken, daha düşük tavan yüksekliklerine sahip alanlarda samimi ve ev hissi veren bir atmosfer oluşturulmuştur.

Özlenir HQ

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 18 May 2026 18:03:12 EEST

Mimarlık Ofisi : URBANJOBS

Urbanjobs'ın tasarımını üstlendiği proje, İstanbul Fulya'da bulunan çok katlı bir rezidans yapısının giriş katına yayılmış olan girift ve çok bölüntülü yapının bir ofis yapısına dönüştürülmesi işi.

Yaklaşık olarak 1.000 metrekare alana yayılan proje, çok markalı bir tekstil ithalatçısı ve perakendecisi bir şirket için merkez ofis olarak dönüştürülmüştür. Bu kapsamda bir karşılama alanı, farklı ebatlarda toplantı odaları, ortak çalışma alanları, yönetici odaları, mutfak, teras alanları ve diğer ıslak hacimler planlanmıştır. Orta ölçekli bir karşılama alanının tam ortasında bulunan karşılama bankosu, alışılmış "heybetli" karşılamaların aksine, mütevazı bir üslup benimsemiş, bunu, söz konusu şirketin adının yazmadığı bir "kimlik duvarı" takip etmiştir. Söz konusu kimlik duvarı, kumaşın altlı üstlü örme yapısına ince bir referans oluşturan farklı yönlerde lamine edilmiş ahşaplardan elde edilmiş olup, bu duvarın iki tarafında, pek de tanımlı olmayan iki adet kapı bulunur. Ziyaretçide bir merak uyandıran "bu kapının ardında ne var"ın aksine, yönetici odaları ve çalışma odaları bir üst kattaki ferah ve aydınlık alanlara taşınmış olup, bu kapının ardında nispeten karanlıkta kalan bir mahal bulunur ve bu kapılar, iki tip toplantı odasının olduğu mahale geçişi sağlamaktadır. Kendine ait tuvalet ve servis mutfağını barındıran bu alanın tam ortasında, 4 cephesinden de dolaşılabilen ve yükseltilmiş döşeme üzerinde oturan 15 kişilik bir toplantı odası bulunur.

Genel anlamıyla oldukça sakin fakat bir o kadar iddialı bir tasarım üslubuna sahip olan projenin en kilit noktalarından bir tanesi, işverenin "clean desk policy" ismi verilen bir üslubu benimsemiş olmasıdır. Ortada hiçbir bilgisayarın, ya da kişisel hiçbir kırtasiye ekipmanının dahi gözükmediği bir iç mekan tasarlanması amaçlanmıştır. Çalışanların giydiklerinden yediklerine, mesai bittiğinde ise kullandıkları bilgisayarlarından telefon şarjlarına kadar, ortada mevcut tasarım dışında hiçbir şeyin gözükmemesi amaçlanmıştır. Bunu elde edebilmek için, her türlü kullanım senaryosu göz önünde bulundurularak sabit ve hareketli mobilyalarda farklı eklentiler yapılarak, ortaya atılan probleme bir çözüm oluşturulmuştur. Hem Urbanjobs'ın genel üslubu, hem de projenin muhteviyatı sebebiyle teknik sandalyeler dışında kalan tüm mobilyalar, kapı koluna kadar özel olarak tasarlanmış ve üretilmiştir.

Kobisan Konutları

Emine Merdim Yılmaz — Tue, 12 May 2026 08:56:28 EEST

Mimarlık Ofisi : Ser Mimarlık

Kobisan Konutları, Konya'nın Selçuklu ve Meram merkez ilçelerinin kesişim noktasında bulunuyor.

Proje alanı, şehir seviyesinden ortalama 60 metre yükseklikte olup, eğimli arazinin doğal topografyasına duyarlı bir tasarım anlayışı benimsenmiştir. Bu anlayış şehirle kurulan görsel ve mekansal ilişkiyi kuvvetlendirmiş, proje tasarımında bir zenginlik unsuru olarak değerlendirilmiştir.

Ayrıntılı arazi analizleriyle belirlenen en kesit ve boy kesit kararları, blokların doğal zeminle uyumlu konumlanmasını sağlamıştır. 9-10 kat arasında değişen bloklar, 4 bodrum kat kapalı otoparklarla desteklenerek hem yer altında bir otopark sistemi hem de yaya odaklı bir peyzaj organizasyonu oluşturulmuştur.

Topoğrafyanın eğim çizgilerine uyumlu olarak açılı bir şekilde kademelenen yapı kütleleri, kendiliğinden doğal olarak oluşmuş bir kent silueti oluşturmaktadır. Topoğrafyadaki değişimlere göre kütlelerin yönelimi değişmekte, birbirlerine eklemlenen benzer formların tabiatla uyum içerisinde yerleşimi zengin perspektifler oluşturmaktadır.

Kademeli olarak yükselen bahçe katları, onların üzerinde konumlanan parçalı form kurgusu, yapıların ortak kütlesel dilini oluşturmaktadır. Birbirine eklemlenmiş blokların, arazinin değişken topografyası ile uyum içinde olması hedeflenmiştir. Giriş kotundan itibaren 15 katı bulan yüksek yapı algısı şehir siluetini rahatsız edeceği için konut blokları en kesit düzleminde farklı kotlara oturtulmuştur. Farklı kotlardaki blokların arasındaki otopark kütlesi ve üstünde oluşturulan yeşil alanlar yapıların düşey düzlemdeki görsel sürekliliğini kopararak daha az katlı görünmesini sağlamıştır. Üst kottaki blok cephelerinde kullanılan beyaz renk, alt kot bloklarında kullanılan ahşap dokusu da düşey düzlemdeki bu farklılaşmayı desteklemiştir. Cephe elemanlarının iki katta bir tekrarlanmasıyla da projenin daha az katlı görünmesi amaçlanmıştır. Aynı zamanda geniş saçaklar konut blokların parçalı formunu ve yönelimini vurgulayarak sonlandırmaktadır.

Araç sirkülasyonu konutların arka çeperinden geçmekte, bu sayede peyzajı ve yaya sirkülasyonunu rahatsız etmemektedir. Kapalı otopark girişleri ve servis ihtiyaçları da bu ring yolundan sağlanmaktadır. Eğimle birlikte kademelenen 4 katlı kapalı otoparkın her katına ring yolundan giriş verilmiştir. Her daireye 4 kapalı otopark ve 1 misafir otoparkı verilmiştir. Bu büyük kapalı otopark kütlesi arazi eğimi içerisinde gizlenmiş ve açığa çıkan cepheleri ise doğal ahşap kaplamalı az katlı konut bloklarıyla kapatılarak değerlendirilmiştir. Peyzaja ve şehir panoramasına yönlenen tek cepheli konut blokları 4 katlı kapalı otopark kütlesine yaslanmakta onunla birlikte doğal topoğrafyaya uyum sağlayarak geleneksel Türk sokağına göndermeler yaparak zengin perspektifler sunmaktadır. Bu konutların parçalanarak koptuğu bölümlerde tüm konut bloklarının girişleri tasarlanmıştır. Konut blok girişleri Lobi-fuaye alanları yüksek tavanları ve galeri hacimleriyle mekânsal deneyimi artırmaktadır. Ahşap elemanların düşey hareketi ile sıcak bir atmosfer oluşurken, taş kaplamalar ve peyzaj ögeleri dış mekandaki unsurları içeriye taşıyarak davetkar bir karşılama sunmaktadır.

Geleneksel formlara özgü modüler ve ritmik çizgiler, çağdaş tasarım ilkeleri içinde yeniden oluşturulmuştur. Yapıların form anlayışı sürekliliğin ve birlikteliğin hakim olduğu ancak her yapının da kendisini güçlü bir şekilde ifade edebildiği bir tasarım ekseni üzerine kurgulanmıştır. Formların yatay ve düşeydeki uyumları mekânsal süreklilik ve denge sağlarken, peyzajla kurulan güçlü ilişki mimariyi çevresel bir bütünün parçası haline getirmektedir.

Konut bloklarının önünde bulunan yaya yolları, ambulans, itfaiye gibi acil durumlar ve diğer servis ihtiyaçları için kullanılabilmektedir. Geniş yaya yolları, peyzajdan maksimum faydalanacak şekilde düşük eğimli olarak tasarlanmıştır. Yayayı alan içerisine sürükleyen su ve ışık gösterileriyle desteklenmiş bir üst meydan tasarlanmıştır. Bu meydan çim amfilerle desteklenerek çeşitli etkinlik ve gösterilere de imkan tanırken aynı zamanda şehrin geniş panoramasını da kullanıcılara sunmaktadır. Sosyal Tesisin üstü yeşil alan olarak değerlendirilmiş ve sosyal tesise bu kottan da giriş verilerek ana girişle bağlantı sağlanmıştır. Ana girişten sonra kullanıcılar geniş bir alt meydanla karşılanmaktadır. Bu meydan aynı zamanda çeşitli etkinliklerin ve organizasyonların yapılabileceği çok amaçlı bir alan olarak tasarlanmıştır. Her iki tarafı da göletle çevrili bu meydandan geniş bir köprüyle Sosyal Tesis lobisine ulaşılabilmektedir. Sosyal tesis alt kot bağlantısı da bu lobiden verilmiştir.

Tüm projenin kalbi niteliğindeki gölet ve sosyal alanların peyzajın merkezine alınması ile sosyal ve rekreatif kullanımın odak noktası haline getirilmiştir. Aynı zamanda çevresinde yürüyüş yollarını tanımlayarak ana rekreasyon aksını belirleyen öğeler haline gelmiştir. Sosyal Tesis yapısında gölet ve şehir manzarası ile iç içe olması planlanan yüzme havuzları, fitness, toplantı salonları, kafeterya, çocuk oyun alanları gibi birimler bulunmaktadır. Sonsuzluk havuzunun dış mekandaki göletle olan mekânsal sürekliliği, mimaride sınırları belirsizleştiren perspektifler sunmaktadır.

Arsanın güneydoğusunda, site sakinlerine ve kente hizmet verecek ticaret birimleri, kreşler ve diğer kiralanabilir alanlar planlanmıştır. Şehir manzarasına hakim bu ticaret alanları, hem projenin bütünlüğünü destekleyen hem de ekonomik sürekliliği sağlayan bir fonksiyon üstlenmektedir.

Petya Evi

Emine Merdim Yılmaz — Tue, 12 May 2026 08:48:34 EEST

Tasarım Ekibi : Zeynep Şankaynağı, Yudum Kantarlı
Mimarlık Ofisi : ZESA Architecture

90'lı yıllarda tamamlanmış bir sitede bulunan yapı, birçok orijinal mimari detayına sadık kalınarak çağdaş bir biçimde yeniden ele alındı.

Petya; döneminin ciddi bir yatırımı olarak bir tatil sitesi vasfında tasarlanmış, farklı konut tipleri içeren, bölge için halen önemli değeri olan ve yerel mimari hafızada yer edinmiş bir yapılaşma. Fakat site zaman içinde bir dil birliği korunamayacak kadar fazla ve niteliksiz tadilata maruz kalmış. Projenin amacı böyle bir yapıya günümüz şartlarına uygun biçimde, orjinal değerlerini koruyarak nasıl yaklaşılabileceğini, eski ile yeninin nasıl harmanlanabileceğini irdelemekti.

Yarım katlardan oluşan yapının plan şeması kullanıcı konforunu maksimize edecek şekilde düzenlendi. Her kat farklı bir fonksiyona ayrıldı. En alt ara kat, çocukların kullanımına özel bir oyun alanı ve yatak odası olarak çözüldü. Önceden en üst katta bulunan mutfak ve yaşam alanı, dışarısı ile ilişkilendirilmesi için giriş katına alındı. Böylelikle ana mekânlar hızlı erişilebilir, giriş avlusuna ve terasa açılabilir hale geldi. Kendi balkonu olan orta ara kat alanı, bir misafir yatak odası olarak tasarlandı. En üst kat, banyolu ve giyinme odalı bir ebeveyn suiti olarak planlanırken; onunla bağlantılı son ara katta ise manzaraya hakim olan terasta dış mutfaklı bir oturma alanı yaratıldı. Bu terasa açılan ufak hacim ise bir çalışma nişi olarak düzenlendi.

Yapının geçmişten günümüze uzanan yaşantısına atıfta bulunmak ve yıllardır süregelen yazlık ev hissiyatının altını çizmek için iç ve dış mekân zeminlerinde terrazzo kullanıldı. Ahşap malzemenin genel atmosferi dengeleyici bir rol oynaması amaçlandı. Diğer tüm malzeme ve dokular mekânın ferahlık hissine katkı sağlayacak şekilde seçildi. Dış cephenin orijinalinde kullanılmış olan serpme sıva yeniden uygulandı. Küçük hacimlerin daha işlevsel hale getirilebilmesi amacıyla her alana özel mobilyalar tasarlandı. Mutfak boyunca konumlandırılan mobilya, büyük kitleli klima, buzdolabı ve büfe ünitelerinin gizlenmesini sağladı. Mutfak ve salon arasına tezgah olarak da kullanılabilecek bir yemek masası eklendi. Ebeveyn yatak odasında alçak tutulan yatak arkası gardırop mobilyası, hacmin geniş hissedilmesine katkı sağlarken, her yönden manzaranın algılanmasına da olanak tanımış oldu.

Dış cephe doluluk boşlukları aynen korundu, yapı tüm sonradan eklenmiş elemanlardan arındırıldı ve dış mekânlar dışarıda zaman geçirmeye imkan verecek şekilde yeniden planlandı. Tamamı sert zemin olan mevcut giriş avlusu; yeşille çevrili, gölgelikli, rahat bir oturma alanı olarak işlevlendirildi. Giriş aksında konumlandırılan zeytin ağacının hem avluyu hem de iç mekânı zenginleştirmesi amaçlandı. Yaratılan bu zeytinli vista, kullanıcının günlük hayatında yeri büyük olan iç sirkülasyonun mimari algısını tamamıyla değiştirdi. Yaşam alanı ve ebeveyn yatak odasının teraslarında hafif ve yalın birer pergola tasarlanarak bölgenin yerel malzemesi kargı üst örtü olarak kullanıldı. Bu pergolaların yapının mimari geri çekilme hamlelerinin altını çizmesi hedeflendi.

Nova

Emine Merdim Yılmaz — Thu, 07 May 2026 12:15:06 EEST

Mimarlık Ofisi : Ulema ve Ulema Mimarlık

Nova, 2024 yılında tamamlanan bir mimari renovasyon projesi olup, sanayi bölgesinde yer alan mevcut bir binaya modern tasarım unsurları ekleyerek, yapıyı mevcut çevresinden ayrıştırıp yeniden hayat kazandırılmıştır.

Tasarımcılar projeyi şu sözler ile anlatıyor:

Proje, ofisimizin mevcut binaları yeniden canlandırmaya yönelik yaklaşımını vurgulamakta, binaların bütünlüğünü koruyarak onları çağdaş kullanıma uyarlamaktadır. Çeşitli mimari öğelerin titizlikle restore edilmesi ve yenilikçi çözümlerin getirilmesi sayesinde renovasyon, binanın işlevselliğini ve estetik cazibesini artırmaktadır. Bu yaklaşım, sürdürülebilir tasarım uygulamalarına ve mevcut yapıların dikkatli bir şekilde yeniden kullanılmasına olan bağlılığımızı yansıtmaktadır.

Nova binasının cephesine perfore ögelerin eklenmesi, binanın karakterini yumuşatarak görünümünü dönüştürmektedir. Gece saatlerinde, ışık bu perforasyonlardan süzülerek dinamik bir parlaklık yaratırken, çevredeki alanda desenler oluştururken binaya sıcaklık ve canlılık katar. Form ve fonksiyonun bu birleşimi, yapı malzemeleri ile aydınlatmanın gücü arasındaki ince ilişki sayesinde binanın varlığını yeniden tanımlar.

Nova projesindeki perfore metal cephe elemanları, mahremiyet sağlarken, modern ve şık bir estetik sergiler. Hafif paneller, içeriye doğal ışığın girmesine olanak tanırken, gece ise ışıkların açıklıklardan süzülerek aydınlatmasıyla dinamik bir görsel etki yaratır, ve iç içe geçen gölgeler oluşturarak binanın dış cephesine derinlik katar.

Nova binasına girişinde ziyaretçileri geniş bir fuaye karşılar. Sağ tarafta, eğimli bir cam bölme, toplantı alanını barındırır ve bu alan, yanındaki bekleme alanı ile görsel bağlantı kurar. Bu şeffaf sınır, sadece çalışma alanını tanımlamakla kalmaz, aynı zamanda geniş toplantı odasını çerçeveleyerek açıklık ve ve görsel akışı korur. Sol tarafta ise şirket logosu, iki niş arasında yer alır. Sağdaki niş, ziyaretçileri durup dinlenmeye davet eden bir oturma ünitesine dönüşürken, diğeri, fonksiyonel bir sergi alanı olarak kullanılan bir masadır.

Nova binasının bekleme alanı, fabrika zeminini ayırırken aynı zamanda ilgi çekici bir manzara sunan ve ziyaretçileri mekanda yönlendiren eğimli bir şeffaf cam bölme ile dikkat çekiyor. Koyu çelikten yapılmış bir merdiven, ziyaretçileri üst katlardaki idari ofislere taşıyor, tüm bu alan ise çift kat yüksekliğinde, açık ve iyi aydınlatılmış bir ortam sunuyor. Stratejik olarak renk seçilen gri LVT zemin kaplaması ve uyumlu eğimli mobilyalar, mekandaki görsel uyumu oluşturuyor ve genel denge ile akış hissini güçlendiriyor.

Nova binasında bekleme alanını ve ofisleri üretim alanından ayıran kavisli bir cam bölmeye sahiptir. Kavisli tasarım, fabrikanın daha geniş bir görünümünü sunarak şeffaflığı artırırken, alan içindeki dolaşımı yönlendirir. Şeffaf bölme, fabrikanın ve insanların hareketinin görünmesini sağlar, bu da bir açıklık hissi yaratır. Fabrika zeminindeki canlı turuncu epoksi kaplama, endüstriyel ortama modern ve dayanıklı bir dokunuş ekler.

Nova binası, mekâna canlılık ve enerji katan renkli mobilya elemanları içeren nötr ofis alanları sunmaktadır. İç mekân cam yüzeyleri, dış cephede kullanılan perfore metal kaplama desenini içeren aynı deseni barındırarak, iç mekân ile dış mekan arasında uyumlu bir tasarım dili oluşturur.

Nova binası, iç mekân cam yüzeylerinde, perfore metal cephe kaplamalarında kullanılan aynı deseni barındırarak, şekil ve renk aracılığıyla iç mekân ile dış mekan arasında kesintisiz bir bağlantı kuran uyumlu bir tasarım dili oluşturur. Bu tasarım unsurlarının entegrasyonu, binanın hem estetiğini hem de işlevselliğini artırır. Sade ofis düzenlemeleri ve çarpıcı tasarım detaylarının birleşimi, davetkâr ve dinamik bir çalışma alanı yaratır.

Nova binasında yönetici ofisi, giriş katındaki toplantı odasının hemen üzerinde konumlanmakta olup, tavanında benzer ses yalıtım özelliklerine sahip akustik asma tavan uygulaması bulunarak, sessiz ve odaklanmaya elverişli bir çalışma ortamı sağlanmaktadır. Zemin halısındaki desenler, ses yalıtım panellerinin dalgalarını taklit ederek tasarımı görsel olarak bütünleştirir. Mekanda kullanılan zengin ahşap mobilyalar ve koyu tonlar, lüks ve sofistike bir hava katmaktadır. Binadaki en özel alan olarak, aynı zamanda özenle tasarlanmış ve benzersiz bir şekilde stilize edilmiş özel bir banyo sunarak, hem konfor hem de işlevsellik sağlar.

FM Dental

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 04 May 2026 17:42:20 EEST

Tasarım Ekibi : Yunus Emre Kara,Sinemis Sarıgül Kara,Bengi Danacı,Zeynep Arı
Mimarlık Ofisi : Icollectist Mimari Tasarım

Icollectist Mimari Tasarım tarafından tasarlanan FM Dental, 120 metrekarelik bir diş kliniği.

FM Dental, 120 metrekarelik bir diş kliniğidir. İstanbul'da iş yaşamının yoğun olduğu, kentin merkezi lokasyonlarından biri olan 4. Levent bölgesinde, 1950'li yıllarda inşa edilmiş; ticari ve konut kullanımı için planlanmış karma bir blok içerisinde yer almaktadır. Mevcut yapının kısıtları ve fiziksel yorgunluğu çerçevesinde proje, biçimsel ya da strüktürel bir dönüşüm yerine; ışık, malzeme sürekliliği ve mekânsal sakinlik aracılığıyla atmosferin iyileştirilmesine odaklanmıştır.

Girişte resepsiyon alanı ile karşılaşılır. Bankonun arkasında konumlanan cam bölme sayesinde, yan mekândan gelen gün ışığından maksimum düzeyde faydalanılır. Açık renkli ahşap LVT zemin, hem bekleme alanını hem de koridor boyunca uzanan sirkülasyon alanını tanımlar. Açık tonlarla kurgulanan bu mekânsal dil, dışarıdaki karmaşa ve yoğunluğa tezat oluşturarak ziyaretçiyi yavaşlamaya ve rahatlamaya davet eder.

Mevcut yapı, fiziksel olarak eski olmasına rağmen, iyi kurgulanmış bir mimari plan şemasına ve sağlık yapılarında öncelikli bir gereksinim olan gün ışığına güçlü bir erişime sahiptir. Yapısal duvarlar korunarak oluşturulan tek doğrusal koridor; bekleme alanı, tedavi odaları ve destek birimlerini birbirine bağlar. Bu sayede dolaşım net, okunabilir ve öngörülebilir hale gelirken, mekânsal karmaşadan uzak, verimli bir klinik operasyon desteklenir.

Aydınlatma tasarımında temel hedef, gün ışığının sağladığı konforu; akşam saatlerinde ya da güneş ışığının zayıf olduğu kış aylarında da homojen biçimde sürdürebilmektir. Özellikle tedavi odalarında uygulanan vinil gergi tavan sistemleri sayesinde, hedeflenen aydınlık düzeyi tüm mekânlarda dengeli ve kontrollü bir şekilde sağlanmıştır.

Malzeme seçimlerinde hijyen, antibakteriyel özellikler ve dayanıklılık öncelikli kriterler olarak ele alınırken; bakım kolaylığı ve uzun ömür de gözetilmiştir. Ölçülü renk paleti ve ton-sür-ton geçişler ile sakin, güven veren bir iç mekân atmosferi oluşturulmuştur. Detaylar belirleyici bir rol üstlenir; malzemeler arası geçişlerde fuga ve gölge kanalları kullanılarak temiz bitişler hedeflenmiş, yüzeylerin ayrışması ve okunabilirliği netleştirilmiştir.

FM Dental, mekânsal netliğin ve kontrollü duyusal koşulların ziyaretçi refahı üzerindeki olumlu etkisini merkeze alan bir yaklaşımla ele alınmıştır. Ölçülülük, tutarlılık ve dikkatli karar verme süreci sayesinde proje, kompakt bir mevcut yapıyı; modern sağlık hizmetleri için gerekli olan sakinlik, güven ve özenle tanımlanan çağdaş bir klinik ortama dönüştürmektedir.

Mera Villa

Emine Merdim Yılmaz — Mon, 04 May 2026 15:17:00 EEST

Mimarlık Ofisi : Çisem Tanrıöver Özhuy Mimarlık

Mera Villa, Balıkesir'in Kapıdağ Yarımadası'nda, Bandırma ve Erdek körfezleri arasında yer alan ve 11 dönümlük bir alana kurulu olan tarihi bir ahırın dönüştürülmesiyle hayata geçirilen bir proje.

Proje, aynı zamanda antik Roma kenti Kyzikos'a yakın bir konumda yer alır; burada hala eski şehir surlarının ve diğer tarihi kalıntıların izleri görülmektedir

Tasarımcılar projeyi aşağıdaki sözler ile anlatıyor:

Uzun yıllardır kullanılmayan ahırın orijinal izleri korunarak yeniden kullanılmak üzere projelendirildi. Yapının sağlam olduğu düşünülen bazı kerpiç duvarları muhafaza edilerek, ahırın tarihi dokusunun korunması sağlandı. Mera Villa'nın tasarımı, yapının mirasına derin bir saygı göstererek, dönüşümün çevresine uyumlu ve doğal bir şekilde gerçekleşmesini amaçladı.

Alanda bulunan zeytin ağaçları ve meyve veren bahçelerle çevrili bu projede, doğayla uyum sağlamak için yapı tek katlı olarak tasarlanmıştır. Yerel iklim koşullarına uyum sağlamak ve yapının orijinal siluetini korumak amacıyla, geleneksel Akdeniz mimarisine uygun olarak kırma çatı kullanılmıştır.

Mera Villa'nın iç ve dış mekanlarında seçilen malzemeler, bölgenin Akdeniz iklimine ve mimarlık geleneklerine uygun şekilde belirlenmiştir. Nötr ve toprak tonları, yapının çevresindeki doğal çevreyle uyum içinde olmasını sağlamak amacıyla tercih edilmiştir. Etrafındaki zeytin ağaçları ve bahçelere zarar vermemek adına, konut çevresine taş duvar yerleştirilmiş ve bu sayede doğal peyzaj korunurken aynı zamanda özel bir alan yaratılmıştır.

İç mekanda da doğayla bütünleşen bir tasarım anlayışı hakimdir. Ahşap ve taş gibi doğal malzemeler, dış mekanla kurulan bu bağlantıyı pekiştirir ve sakinlik yaratır. Mera Villa'nın iç tasarımı, sadelik ve işlevselliği ön planda tutarak, çevresindeki doğal güzelliklerin huzur verici ve rustik çekiciliğini yansıtan sıcak ve davetkar bir atmosfer oluşturulmuştur.

Mera Villa, üzerinde ince düşünülmüş ve etrafına saygılı bir şekilde yapılmış bir mimari dönüşüm örneğidir. Ahır, yalnızca bir konut olarak yeniden tasarlanmakla kalmamış, aynı zamanda doğal çevresiyle uyum içinde, onu tamamen içine alan bir yapıya dönüştürülmüştür. Bu proje, bir mekanın bütünlüğünü koruyarak ona yeniden hayat verme gücünü simgelerken, mimari projelerde yeniden kullanımın yönteminin gücünü ortaya koymaktadır.

Ring Music Studio & Living Room

Emine Merdim Yılmaz — Sat, 02 May 2026 16:50:00 EEST

Mimarlık Ofisi : Uygur Mimarlık

Uygur Mimarlık tarafından tasarlanan Ring Music Studio & Living Room, Ankara'da yer alıyor.

Müzik Odağında Kurgulanan bir Yaşam Alanı

Başlangıçta salt bir kayıt stüdyosu olarak tasarlanması istenen proje, mimarların mekânsal potansiyeli yeniden yorumlamasıyla daha kapsamlı bir kullanım senaryosu doğrultusunda şekillendi. Alışılagelmiş bir kayıt stüdyosunun aksine, müzik üretiminin yanı sıra sosyal etkileşimi teşvik eden ve disiplinler arası etkileşimi destekleyen hibrit bir mekân tasarlanması hedeflendi. Mimarların önerisiyle, işverenin de benimsediği genişletilmiş senaryo, stüdyoyu salt bir müzik stüdyosu olmaktan çıkararak, müziği odağına alan ve farklı disiplinleri bir araya getiren organik bir platforma dönüştürdü. Profesyonel etkileşimleri besleyen, üretim ve sosyalliği iç içe geçiren bir mekân kurgulandı. Bireyselleşmenin ve uzaktan çalışmanın yaygınlaştığı günümüz dünyasında, yeniden yorumlanan bir sosyalleşme pratiği sunmayı amaçlayan bu mekân, aynı zamanda kentsel bağlamda alt kültür oluşumlarına ev sahipliği yapabilecek ve etkinlikler ile müzik eksenli programlarla şekillenebilen bir potansiyel barındırıyor. Böylece hem bir müzik stüdyosu, hem ortak çalışma mekanı, hem kafe, hem de çeşitli etkinliklere ev sahipliği yapabilecek çok amaçlı sosyal bir mekan projelendirildi.

Yerleşim ve Mevcut Yapı

Proje alanı, Ankara'nın Cinnah Caddesi'nde 1980'lerde inşa edilmiş bir yapının zemin katında konumlanıyor. Önceden farklı işletmelere ev sahipliği yapmış olan bu alan, iç mekan dönüşüm süreci başlamadan önce tamamen soyularak ham hale getirildi. Teknik altyapı açısından ciddi eksiklikler içeren mekân, kayıt stüdyosu ve ortak alanların gerekliliklerine uygun şekilde yeniden tasarlandı.

Elektrik altyapısı tamamen yenilenirken, mevcutta bulunmayan ısıtma sistemi projeye entegre edildi. Isı yalıtımı bulunmayan mekana içerden ısı yalıtımı uygulaması yapıldı ve radyatör sistemi kuruldu Akustik ve ısı performansını artırmak amacıyla vitrin camları hariç tüm doğramalar değiştirildi.

Giriş kotunda ve birkaç basamak aşağısında devam eden alan ortak çalışma mekanı, etkinlik alanı ve kafe olarak işlevlendirilirken, projenin çekirdek işlevini oluşturan kayıt stüdyosu ve kontrol odası üst kata yerleştirildi.

Kayıt Stüdyosu ve Akustik Tasarım

Üst katta konumlanan kayıt stüdyosu (live room) ve kontrol odası, akustik performans ve teknik gereksinimler doğrultusunda titizlikle ele alındı. Stüdyo, "oda içinde oda" (room-within-a-room) prensibiyle tasarlanarak, ses geçirgenliği en aza indirildi ve alt kat ile üst katta eş zamanlı yürütülen farklı işlevlerin birbirinin konforunu bozmaması sağlandı.

Mekânın akustik optimizasyonu için yapının mevcut strüktürüne müdahale edilmeden yapı ve oda akustiği için yerine uygun çözümler geliştirildi. "Birch Box" olarak adlandırılan canlı kayıt odası, hem malzeme hem de atmosfer açısından mekânın geri kalanından ayrışan, izole bir birim olarak kurgulandı. İç yüzeyleri tamamen huş kaplama olan bu oda, ideal ses kontrolü sağlamak için akustik veriler doğrultusunda şekillendirildi. Kontrol odası için kullanılacak olan alanı büyütmek için mevcut döşemeye çelik konstrüksiyon eklenerek, mekan 40-50 cm kadar genişletildi Üst kat, teknik gereksinimler ve mimari tasarımın uyum içinde çalıştığı profesyonel bir kayıt ortamına dönüştürüldü.

Mekânsal Kurgu ve Etkinlik Dinamikleri

Etkinlik olmayan günlerde, mekân bir kafe ya da ortak çalışma alanından ziyade günlük bir yaşam alanı hissi verecek biçimde tasarlandı. Mekâna girildiğinde ilk anda fark edilmeyen servis tezgâhı, bilinçli olarak birkaç basamak aşağıdaki kota yerleştirildi. Girişin solunda konumlandırılan ve sahne olarak kullanılabilecek tanımlı alan, mekânın kimliğini güçlendiren önemli bir bileşen olarak ele alındı. Oturma alanları, sahne ve çalışma masaları dengeli bir kompozisyon oluşturacak şekilde düzenlenerek, kullanıcılara özgürce hareket edebilecekleri bir mekan tanımlandı.

Dışarıdan ve içeriden ilk göze çarpan tanımlı mekân olan sahne, küçük ölçekli akustik performanslardan DJ setlerine, piyano resitallerinden quartet performanslarına, film gösterimlerinden seminerlere, çalıştaylara kadar farklı etkinliklere ev sahipliği yapabilecek esneklikte tasarlandı.

Malzeme Kullanımı ve Renk Paleti

Projenin malzeme paleti, kayıt ve ortak çalışma alanlarını bütüncül bir atmosfer içinde birleştirecek şekilde özenle seçildi. Derin deniz mavisi, parlak gün batımı kırmızısı, turuncu ve açık duman grisi gibi renk tonları, meşe kaplamalar ve özel tasarım mobilyalar ile dengelendi. Böylece mekânın teknik ve sosyal bileşenleri, görsel ve dokunsal uyum içinde bir araya getirildi.

Çok Katmanlı Bir Deneyim Alanı

Tasarım, yalnızca profesyonel kayıt süreçlerine hizmet eden bir stüdyo değil, aynı zamanda yaratıcı etkileşimleri destekleyen çok katmanlı bir sosyal mekân olarak kurgulandı. Teknik altyapısı, profesyonel müzik prodüksiyonu için gerekli tüm bileşenleri sağlarken, disiplinler arası etkileşimlere imkân tanıyor. Böylece Ring, hem müzik üretiminin hem de disiplinler arası paylaşımın merkezinde konumlanan, yenilikçi ve dinamik bir mekâna dönüşüyor.

FC Evi

Emine Merdim Yılmaz — Sat, 02 May 2026 16:03:16 EEST

Mimarlık Ofisi : so:on studio (Sümeyye Nur Öztük Alkan Mimarlık Hizmetleri)

Silivri'de bulunan FC Evi'nin tasarımı so:on studio (Sümeyye Nur Öztük Alkan Mimarlık Hizmetleri)'ya ait.

Tasarımcılar projeyi aşağıdaki sözler ile anlatıyor:

FC Evi projesi, mimarlık pratiğine yeni başlamış iki genç kadın mimarın, mimarlık eğitimi ve gerçeklik, yönetmelikler arasında var olmaya çalışan deneysel bir çalışmadır. Yaparak öğrenmenin, kullanıcıların arzuları karşısında mimari egoların geri planda tutulması, projenin kullanıcı önceliğini merkezde tutması konusunda değerli bir örnek çalışmadır. Projenin mimari detaylarına geçmeden bu iki mimarla yollarının nasıl kesiştiğinden bahsetmek isteriz. Proje, tasarımcıların ebeveynleri için başlanmış olup, 5 kedili bir memur çiftin, emeklilik hayalini gerçekleştirme amacıyla yuva ve mini bir barınak arasında tasarlanmış, mütevazi, yeniliklere açık bir yaşam alanını yansıtıyor. Tasarımcı ve kullanıcı arasındaki bu ilişki ise tasarım konusunda esneklik ve deneyselik imkanları sağlarken aynı zamanda da uygulama aşamasında kullanıcının imkanları dahilindeki taleplerine hassasiyetle yaklaşılmasını da mümkün kılmıştır.

FC Evi, deneyselliği ön planda tutan, yeni mezun iki kadının mimari özgüvenlerini ortaya koyduğu bir tasarım olarak, alışılagelmiş kalıpların dışına çıkarak ele alınmıştır. Mütevazı bir bütçeyle hayata geçirilen proje, yerel zanaatkârların emeği ve "zanaatkar mimarlık" yaklaşımıyla tasarla-yap pratiğini birleştirmektedir. Üçgen formdaki eğimli arazide konumlanan yapı, yerellik ilkesine bağlı kalarak, kullanıcılarının ihtiyaçlarına ve mekânsal geçirgenliğe öncelik veren esnek bir tasarım dili benimsemiştir.

İki yolun kesişim noktasında konumlanan yapı, kot farkından yararlanarak hem üst hem alt bahçeye açılmakta, her kottan deniz manzarasına hâkim geniş açıklıklarıyla çevresiyle güçlü bir bağ kurmaktadır. Kolaj mimarisi anlayışıyla ele alınan projede, üç kütle formu, yapıyı kullanıcılarıyla birlikte denize yönlendiren bir kompozisyon oluştururken, sürdürülebilirliği destekleyen pasif tasarım stratejileriyle mekânlar doğal ışık ve havalandırmadan maksimum düzeyde faydalanmaktadır. Geleneksellik ile çağdaş tasarımın harmanlandığı iç mekânda, geleneksel Türk evlerinin "hayat" olarak bilinen merkezi yaşam alanı referans alınmış, bu alan galeri boşlukları ve farklı kot ilişkileriyle zenginleştirilmiştir. Üst kat sirkülasyon elemanları (köprü ve merdivenler) mekânsal akışkanlık sağlayarak dinamik perspektifler yaratırken, kullanıcı deneyimini çeşitlendiren çözümler sunmaktadır. Isıtması yerden ısıtma olarak uygulanmış bu ev, kullanıcının isteği dahilinde kestane kızartılabilcek bir sobayı da kurgusunda barındırmaktadır.

Statik projenin kısıtlayıcılığına rağmen, tasarımda esneklik ön planda tutularak, 'Kendin Yap' çözümleriyle erişilebilir ve toplum için mimarlık anlayışını benimseyen bir proje oluşturulmuştur. Artan donatılardan korkuluklara, drenaj sularından bahçe sulamaya, atık metallerden galerı boşluğu aydınlatmasına, çatı elemanlarının sarı renge boyanmasına...

Mimar egolarının geri plana atıldığı bu süreçte, kullanıcılar ve mekânın kendisi başrolde yer almış, özellikle de beş kedinin ihtiyaçları gözetilerek tasarım kararları şekillendirilmiştir. Deprem riski göz önüne alınarak, zemin analizleri doğrultusunda sağlam zemine ulaşan bir temel sistemi uygulanmış, taşıyıcı sistem yükleri galeri boşlukları ile hafifletilerek rijit bir strüktürel denge sağlanmıştır. Yapının karakteristik kimliği, dış cephede trapez sac kaplama ile vurgulanmış, beyaz tonları, metal ve ahşap kombinasyonu ile sıcak, sade ve doğal bir atmosfer yaratılmıştır. Iç mekandan okunabilen çatı elemanları sarı renkle vurgulanmıştır. Bu vurgulama yoldan geçen insanlarla etkileşim sağlamaktadır.

Herkes için mimarlık anlayışıyla geliştirilen FC Evi, tasarım ve inşa sürecinde yerel zanaatkârlarla, kullanıcının ve tasarımcılarıyla iş birliği yapılarak, ulaşılabilir ve sürdürülebilir bir model ortaya koymaktadır.

O2 O3 Villaları

Emine Merdim Yılmaz — Sat, 02 May 2026 15:54:04 EEST

Mimarlık Ofisi : StudioKA

StudioKA tarafından tasarlanan O2 - O3 Villaları, Bursa'da yer alıyor.

İnsanoğlunun bir kirlilik sorunu yok; bir tasarım sorunu var. Eğer insanlar ürünleri, aletleri, mobilyaları, evleri, fabrikaları ve şehirleri en başından itibaren daha akıllıca tasarlayabilselerdi, atık, kirlilik ya da kıtlık açısından düşünmelerine bile gerek kalmazdı. İyi tasarım bolluğa, sonsuz yeniden kullanıma ve zevke olanak tanıyacaktır." – The Upcycle, 2013.

Bursa'nın Bademli bölgesinde site içerisinde yer alan aynı tipteki O2 ve O3 villaları ev sahiplerinin isteği üzerine bir bütün içinde Upcycle (ileri dönüşüm) sürdürülebilirlik projesi olarak ele alınmıştır. 40 sene öncesinin yapım tekniği ve tasarım kararları ile üst üste döndürülerek oturtulmuş kare bir plan üzerine kurulmuş çift katlı villalar, karbon ayak izlerini minimuma indirmek için taşıyıcı sistemleri korunarak, güçlendirilerek, dönüştürülerek ve yeni eklentilerle sade, zamansız ve fonksiyonel yeni bir mekân kurgusu ile yeniden tasarlanmıştır.

Aynı yapı tipi olmasına karşın birbirinden kopuk bir şekilde tasarlanan O2 ve O3 villaları ev sahiplerinin isteği üzerine tek bir proje halinde ele alınmıştır. Peyzajda sınırı belirleyen ayırıcı duvar kaldırılarak bu iki yapının bahçesi tek bir bütün halinde düzenlenmiş ve cephelere yapılan müdahaleler ile yapılar arasında dil birliği sağlanmıştır. Aynı taşıyıcı sisteme sahip olan bu yapılarda ev sahiplerinin ihtiyaçları ve istekleri doğrultusunda farklı müdahaleler gerçekleştirilmiş ve iki yapı mekânsal kurgu olarak farklılaştırılmıştır. İç mekanların birbirleriyle ve peyzajla olan ilişkilerini güçlendirmek adına peyzaj kurgusunda, taşıyıcı sistemde ve mekân akışında düzenlemeler yapılmıştır.

Yaşam kalitesi açısından elverişsiz bir yükseklikte olan bodrum katını yaşam alanına çevirmek ve bahçeyi de yaşam alanının bir parçası yapmak için yapılar askıya alınarak var olan taşıyıcılar daha düşük kottaki yeni bir radye temel üzerine yeniden oturtulup, güçlendirilmiş ve bodrum katı yükseltilmiştir.

O2 villasında bodrum kata taşınan yaşam alanının ön bahçe ile ilişkisini güçlendirmek için sadece bu kotta iki yanında betonarme ek yapılarak yeni mekanlar eklenmiş ve ayrıca bahçeye bakan mevcut cephe bütün yapı boyunca bahçeye doğru yine ek bir betonarme ile ilerletilerek bütün katlarda yeni mekânların oluşmasına olanak sağlanmıştır.

O3 villasında ise mevcut betonarme taşıyıcı sistem güçlendirilerek bu sisteme eklenen yeni iki katlı bir çelik yapı kurgulanmıştır. Çelik yapının zemin kotunda bir arka iç bahçe tasarlanmış ve villanın ana yaşam alanı ise bu arka iç bahçeye kullanacak ve havuzun olduğu ön iç bahçeye bakacak şekilde konumlandırılmıştır. Çelik yapının bodrum kotunda ise bu kottaki bahçe ve havuzla ilişkilenen kapalı, ikinci bir yaşam alanı bulunmaktadır. Bu bodrum yaşam alanının akışı ev sahibinin isteği üzerine yapı içindeki mekânsal akıştan izole edilmiştir.

İki yapıdaki ana yaşam alanlarının farklı kotlarda ve yönlerde konumlandırılması ile villalar arasında mahremiyet sağlanmıştır. Bu yapılarda ana yaşam alanları mekânsal kurguda merkez alınmış ve tüm diğer mekanlar mahremiyet hiyerarşisi göz önünde bulundurularak ana yaşam alanının etrafında birbirine eklemlendirilmiştir.

Projenin her ölçekteki kararında olabildiğince yalınlaştırma fikri hakimdir. Bu durum yapıların hem teknik kararlarında hem mekânsal kurguda hem de malzeme kararlarında kendini gösterir. Havalandırmayı ve soğutmayı sağlayacak hiçbir mekanik sistem kullanılmamış, cephedeki tasarım kararları ile iç mekâna alınan ışık ve ısının kontrolü sağlanmıştır. Yine benzer bir refleks ile açık plan fikri benimsenmiş ve iç mekanlarda mekanları birbirinden kopartacak ayırıcılar mümkün olduğunca azaltılmıştır ve böylece doğal hava akışı minimum seviyede bölünmesi amaçlanmıştır. Bu yalın mekân kararını desteklemek için karmaşadan uzak doğal malzemeler ve minimalist tefriş seçimleri ile zamansız bir iç mekân dili amaçlanmıştır. Kullanıcıya her türlü karmaşadan uzak sakin bir mekân deneyimi sunan bu yapılar ile, ev sahiplerinin burada nesiller boyunca konforlu bir şekilde yaşamasını hedeflenmiştir.

Nef Gölköy

Emine Merdim Yılmaz — Sat, 02 May 2026 15:51:12 EEST

Mimarlık Ofisi : EAA-Emre Arolat Architecture

Emre Arolat Architecture tarafından tasarlanan Nef Gölköy, Bodrum'da yer alıyor.

Gölköy Evleri'nin tasarım sürecini belirleyen en önemli faktörler, evlerin içinde yer aldığı bağlamın öncelikli özellikleri ve konumlanacakları araziyle kurulması söz konusu olan ilişkiler olarak öne çıktı. Bununla bağlantılı olarak birimlerin yerleşim stratejisi arazideki olgun ağaçları, zengin kaya oluşumlarını ve topografik özellikleri koruyarak büyük ölçekli müdahalelerden kaçınma ana fikriyle şekillendi.
Yapıların tümü, denizden bakıldığında ön plana çıkmaktansa doğal dokuyla hemhal olmayı hedefleyen bir yaklaşımla ele alındı. Alt katlar, arazinin izin verdiği boşluklara, ancak her defasında tam da o boşluğun formuna uygun bir şekilde usulca yerleşen platformlar olarak ele alındı. Genellikle yaşam alanlarının konumlandırıldığı bu zeminlerin, etrafındaki zengin doğal dokuyla kaynaşması, hatta zaman geçtikçe düpedüz hemhal olması hedeflendi. Üst katlar ise Akdeniz vernakülerinin göreceli daha belirgin prizmatik kitlelerinin parçalı bir dille kompoze edilmesi fikriyle ele alındı. Bu yaklaşımla, farklı yönlerde ve kotlarda elde edilen açık ve yarı açık alanların günün farklı zamanlarında alternatif kullanımlar sağlaması planlandı. Bu yerleşim şekli, her birimin kesintisiz bir deniz manzarasına açılmasını sağlarken bu yaklaşımın bir parçası olan parçalı tasarım dili, doğal ve dokulu bir malzeme paletinin kullanımıyla zenginleştirildi. Bu paletin ana malzemelerini, çeşitli renkleri ve dokularıyla doğal taş, ahşap ve çıplak beton oluşturdu.
Denize bakan yaşam alanlarının cepheleri, görsel bir diyaloğun kurulması amacıyla kesintisiz bir şekilde manzaraya açıldı. Farklı birimlerin arazinin topografyasını bozmayacak şekilde yerleşmesi ve bulundukları doğa parçasına sorunsuz bir biçimde entegre olmaları için her birinin yerleşim şekli defalarca etüt edildi. Bu strateji sayesinde, özellikle denizden bakıldığında, yapıların mevcut doku içerisinde erimesi ve arazi içinde olabildiğince kaybolması sağlanabildi.

Armada Foods

Emine Merdim Yılmaz — Fri, 01 May 2026 16:27:28 EEST

Mimarlık Ofisi : Udesign Mimarlık

Udesign Mimarlık tarafından tasarlanan Armada Foods, Mersin'de yer alıyor.

Tarsus 3. Organize Sanayi Bölgesi'nde, üretim tesisinin bir parçası olarak konumlanan Armada Foods Ofis Binası, çağdaş mimari anlayışıyla şekillendirilmiş, işlevsellik ve estetiği ön planda tutan bir çalışma ortamı sunmaktadır.

Mekansal kurguda, fonksiyonellik ve ergonomi unsurları titizlikle ele alınarak ferah ve aydınlık bir atmosfer oluşturulmuştur. Çalışanların etkileşimini artıran, iş süreçlerini verimli kılan bu yaklaşım, aynı zamanda iç mekan organizasyonunda sosyal bağları güçlendiren bir ortam yaratmayı hedeflemiştir.

Genel Konsept ve Tasarım Anlayışı

Tasarımın temel çıkış noktalarından biri, Mersin'in sıcak iklim koşullarına uyum sağlamak ve iç mekan konforunu maksimize etmektir. Bu bağlamda, bina kütlesi içerisinde çeşitli iç boşluklar oluşturularak, doğal ışığın ve hava akımının iç mekanlara etkin bir şekilde ulaşması sağlanmıştır.

Ofis girişi, geri çekilerek tasarlanmış ve birinci kat döşemesi saçak etkisi yaratarak, kullanıcıları karşılayan korunaklı bir geçiş alanı oluşturmuştur. Böylece giriş alanı, hem fiziksel hem de görsel olarak tanımlanmış, binanın kütlesel dengesiyle uyumlu bir biçimde ele alınmıştır.

Bünyesinde barındırdığı iç boşluklar, monoblok kütlenin durağan yapısını kırarak cephe yüzeyini artırmış ve böylece gün ışığının daha homojen dağılımını sağlamıştır. Aynı zamanda bu boşluklar, yalnızca birer aydınlatma elemanı değil, sosyal etkileşimi teşvik eden avlular olarak işlev görmektedir.

İç Mekan Organizasyonu ve Kullanıcı Deneyimi

Mekansal organizasyonda akışkanlık ve işlevsellik ön planda tutulmuştur. Zemin kat, karşılama alanı, spor salonu, teknik hacimler ve depo birimlerine ayrılmıştır. Birinci katta ise çalışma alanları, toplantı odaları ve çeşitli sosyal donatılar konumlandırılmıştır.

Toplantı odaları ve sosyal alanlar, bina içerisindeki iç boşlukları çevreleyecek şekilde düzenlenmiş olup, doğrudan gün ışığından faydalanmaktadır. Çalışma alanları ise açık ofis düzeninde, sosyal alanları merkez alan kanat formunda yerleştirilmiştir. Bu planlama, çalışanlar arasında iletişimi güçlendirirken, sosyal donatıları ortak bir buluşma noktası olarak konumlandırarak mekansal bir bütünlük oluşturmuştur.

Cephe Tasarımı ve İklimsel Duyarlılık

Cephe tasarımında gölgeleme ve ışık kontrolü ön planda tutulmuş, işlevselliği estetik bir dille harmanlayan çözümler geliştirilmiştir. Binanın birinci katında, cephe boyunca uzanan geniş teras alanı, iç mekâna dengeli bir ışık girişi sağlarken, güneşin etkisini kırarak gölgeleme işlevi görmektedir.

Teras çevresinde konumlandırılan dikey güneş kırıcı elemanlar, cephe bütünlüğünü bozmadan yapının estetik kimliğine katkı sağlayan hareketli bir unsur olarak öne çıkmaktadır. Bu elemanlar, binaya dinamik bir ritim kazandırırken, aynı zamanda iç mekân konforunu artıran iklimsel bir filtre görevi üstlenmektedir.

Sonuç olarak, Armada Foods Ofis Binası, iklimle uyumlu tasarım prensiplerini benimseyen, çalışan konforunu artıran ve şirketin vizyonunu mekana yansıtan çağdaş bir iş ortamı sunmaktadır.

Backhaus Üretim ve Yönetim Tesisi

Emine Merdim Yılmaz — Fri, 01 May 2026 15:04:01 EEST

Mimarlık Ofisi : Iglo Architects

Backhaus Üretim ve Yönetim Tesisi'nin tasarımı Iglo Architects'e ait.

Ayazağa, geçmişte güçlü bir sanayi merkezi olarak bilinirken, son yıllarda artan ofis ve konut gelişimleriyle birlikte yeni bir kimlik kazanmaktadır. Bu dönüşüm sürecinde, Backhaus üretim ve yönetim tesisi, bölgenin endüstriyel mirasını hatırlatan bir yeniden işlevlendirme projesi olarak yer almaktadır. Başlangıçta tekstil sektörüne hizmet vermek amacıyla inşa edilen mevcut yapı, yapılan kapsamlı yenileme çalışmalarıyla gıda işleme sektörüne uygun hale getirilmiştir. Bu dönüşüm sürecindeki temel hedef, mevcut yapıya minimum müdahale ile, gıda sektörünün gerektirdiği yüksek hijyen standartlarını karşılayan bir üretim tesisi oluşturmaktır.

Yapının mimarisinde kullanılan endüstriyel malzemeler ve tasarım dili, bölgenin güçlü sanayi geçmişine bir referans niteliğindedir. Cephede kullanılan bu endüstriyel malzemeler, yapının Ayazağa'da artan konut ve ofis dokusu içerisinde dikkat çekmesini sağlarken, aynı zamanda yapının sanayi kimliğini öne çıkarmaktadır. Yapı, sanayi kökenini kaybetmeden bölgenin dönüşümüne uyum sağlayan, endüstriyel kimliği görünür kılan bir mimari unsur olarak ön plana çıkmaktadır.

Tesisin tasarımında, çevresindeki sınırlı açık alanlar önemli bir kısıttır. Sevkiyat ve mal kabul işlemlerinin ana yol üzerinde konumlandırılması, araç giriş-çıkışlarını rahatlatmakta ve yükleme boşluklarını etkin bir şekilde kullanmayı sağlamaktadır. Bu operasyonel alanlar, yoğun saatlerde dahi işlevsel olarak çalışabilecek şekilde optimize edilmiştir. Bununla birlikte, kullanıcı ve ziyaretçi girişi, daha sakin ve davetkar bir deneyim sunmak amacıyla Ayazağa Deresi kıyısında, tesisin arka tarafında yer almıştır. Girişin bu konumda yer alması, operasyonel süreçlerden izole edilmiş daha huzurlu bir alan oluşturmakta ve yapının doğal çevre ile ilişkisini güçlendiren bir tasarım unsuru olarak öne çıkmaktadır.

Yapının dönüşümü sürecinde, mevcut taşıyıcı sistem ve yapı kabuğu büyük ölçüde korunmuştur. Bu koruma, maliyet verimliliği sağlarken, yapının sanayi kimliğini sürdürebilmesine olanak tanımıştır. Ancak, gıda işleme tesislerinde zorunlu olan yüksek hijyen standartlarına uygunluk açısından iç mekânda bazı kritik müdahaleler yapılmıştır. Zemin, duvar ve tavan kaplamaları, gıda güvenliği standartlarına uygun, kolay temizlenebilir, kimyasal direnci yüksek, antibakteriyel özelliklere sahip hijyenik malzemelerle yenilenmiştir. Yapıya entegre edilen havalandırma ve iklimlendirme sistemleri, havadaki partikül yoğunluğunu en aza indiren özel filtreleme sistemlerine sahiptir. Sürekli temiz hava akışı sağlayan bu HVAC sistemi, gıda işleme tesislerinin gerektirdiği hijyen koşullarını karşılayacak şekilde tasarlanmıştır. Üretim süreçlerinde çalışanlar için hijyen geçiş alanları, giyinme odaları ve steril çalışma alanları oluşturulmuştur.

Tesiste yer alan yatakhane ve ortak alanlar, tesisin 24 saat çalışmasıyla beraber vardiyalı çalışan personelin dinlenme ve sosyal ihtiyaçlarını karşılayacak şekilde tasarlanmıştır. Çalışanların verimli dinlenme alanlarına erişimi sağlanmış, işlevsel ve konforlu bir çalışma ortamı oluşturulmuştur.

Tesisinin idari katında yer alan çatı ışıklığı, yapının iç mekânına doğal ışığın derinlemesine nüfuz etmesini sağlarken, mekânda "iç sokak" olarak adlandırılabilecek bir alanın yaratılmasında katkıda bulunmuştur. Çatıdan gelen doğal ışık, gün boyu değişen ışık oyunları ile iç mekânın dinamizmini artırırken, bu alanın ferahlığını ve açıklığını vurgular. İç sokak, çalışanlar ve ziyaretçiler için bir toplanma, etkileşim ve rahatlama alanı olarak tasarlanmıştır. Ofislerin ve toplantı alanlarının çevresinde konumlandığı bu sokak, yapı içinde bir dolaşım ekseni işlevi görerek, idari katın merkezini oluşturur. Bu sokak, kullanıcıların mekânda kendilerini yönlendirebilecekleri bir merkez olarak algılanır ve çalışanların birbirleriyle iletişim kurabilecekleri, kısa molalarını geçirebilecekleri ya da farklı birimlerin birbirleriyle etkileşime girebileceği bir ortak alan sunar. Çatı ışıklığı, bu alanın ruhunu tanımlayan en önemli unsurdur.

Casa Solis

Emine Merdim Yılmaz — Fri, 01 May 2026 14:56:06 EEST

Mimarlık Ofisi : BAD-Başak Akkoyunlu Design

Casa Solis, İzmir'in popüler tatil beldesi Çeşme'de yer alan ve BAD-Başak Akkoyunlu Design tarafından özenle tasarlanmış bir yaz evidir.

Bu villa, dört tarafı yol ile çevrili olan 1.033m² bir parsel üzerine inşa edilmiştir. İnanılmaz güzellikteki manzaralara açılan batı ve güney cepheleriyle öne çıkan villa, halihazırda boş olsa da ileride yerleşim alanı olarak gelişecek olan kuzey cephesi ve ana yoldan görünür olan doğu cephesine sırtını dönmüştür. barındırdığı modern olanakları ve zarif tasarımı ile Casa Solis, sofistike bir yaşamın simgesi olarak durmaktadır. Casa Solis, fonksiyonel olarak net bir şekilde ayrılmış iki ana kitleden oluşur: tek katlı yaşam alanları ve üç katlı yatak odaları.

Batı ve güney cephelerine açılan yaşam alanları, içinde geniş bir kiler bulunan mutfak ile yüksek tavanlı ve şömineli salon gibi özellikleriyle dikkat çeker. Güney cephesindeki kitlesel geri çekilme, kuzey ve batı rüzgarlarında daha konforlu bir oturma alanı yaratmak için düşünülmüştür ve öne çıkan salon kitlesi bu oturma alanını batı güneşinden de korur. Villanın geniş saçaklı 75m² büyüklüğündeki terasında bir dış mutfak tezgahı ve bu tezgahın arkasında bahçeden ulaşılan bir depo ve duş alanı bulunur. Doğuda bu kitle üzerine oturan geniş saçak, batıda, projenin adını da veren, güneş batışı ile bütünleşen dairesel bir kolon ile taşınmaktadır. Alt kotta bulunan sonsuzluk havuzu, terasla aynı malzeme ile kaplanmış terastan güneşlenme alanına inen merdivenlerin havuzun içine de devam etmesiyle havuz, güneşlenme alanı ve terasın bütünlük içinde algılanması sağlanmıştır. Bahçeye, brüt beton bahçe duvarındaki garaj ya da yaya kapılarından giriş yapılmaktadır. İki araçlık park yerinin yanında yer alan teknik hacimde klima dış üniteleri ve jeneratör bulunmaktadır. Brüt beton bahçe duvarları, manzara tarafında bahçeden 50 cm yükseklikte tutularak şeffaf cam korkuluk ile tamamlanmıştır. Doğu cephesinde ise yolun düşük kotta olmasından faydalanılarak mahremiyeti bozmayacak şekilde duvarlar 110 cm yükseklikte bitirilmiştir. Doğu cephesi boyunca evin giriş kapısına kadar uzanan geniş saksı, giriş peyzajının yapının bir parçası gibi algılanmasını sağlamaktadır.

Evin içine kadar uzanan iroko tavanlı saçak, yaşama ve yatak odalarını ayıran hole giriş yapılmasını sağlar. Saçak ile aynı dokuda kaplanmış geniş pivot kapıdan hole girildiğinde, Sakız Adası manzarasını çerçeveleyen bir açıklık ile karşılaşılır. Bahçe giriş kapısından ev giriş kapısına kadar uzanan doğal taş kaplı yol ile salon ve mutfak önündeki ana terasa da eve girmeden ulaşılmaktadır. Ayrıca; bahçenin kuzeybatı köşesinde, otopark alanından da direkt ulaşılabilen bir sabit oturma alanı ikincil bir yaşam alanı olarak tasarlanmıştır. Holün solunda, aralarında bir servis penceresi bulunan kilerli mutfak ve dört metre yüksekliğindeki salon yer alır. Salon, doğrudan çimen alana ve manzaraya açılan yüksek doğrama önündeki yemek alanı ve geniş oturma alanı ile dikkat çeker. Holün sağında ise yatak odaları kitlesi bulunmaktadır. Tamamı kendi banyosuna sahip yatak odaları manzaraya yönelmiştir ve her yatak odasının dış mekana erişimi bulunmaktadır. Servis alanları, doğu cephesinden lameller ile mahremiyet sağlanarak ışık ve hava alır. Holün sağında ise zemin katta ikisi de kendi teraslarına açılan, bir banyolu misafir odası ve banyo ve giyinme odalı ebeveyn odası, üst katta ise 2 adet banyo ve giyinme odalı oda yer alır. Üst kattaki her iki yatak odası da Çeşme'nin huzurlu manzaralarının keyfini çıkarmak için mükemmel olan özel balkonlara erişim sunar. Yatak odaları kütlesinde bulunan merdiven ile ulaşılan bodrum katta teknik hacim, depo ile kuranglez ile hava ve ışık alan çamaşır odası ve banyolu yardımcı odası bulunmaktadır.

Malzeme seçimlerinde dış cephede iri dokulu sıva ile ağırlıklı olarak Ege Bölgesi'nden sağlanmış dokulu doğal taş tercih edilmiş, içeride ise soluk renkli lamine parke ve tek tip bej seramik kullanılmıştır. Salon, mutfak ve merdiven kitlesinin cephesinde kullanılan, Denizli'den proje için özel olarak seçilmiş açık renk croscut traverten honlu ve dolgusuz bir şekilde kullanılmış, cepheler haricinde iç mekanda da holdeki kapı söveleri ve salonda sanat eseri sergilenmesi düşünülen yüksek duvar, yerdeki masif ahşap parkelerin çerçevesinde kullanılmıştır. Bu traverten, taraklı bazalt ile birlikte cephede kullanılarak yaşam alanlarına estetik bir dokunuş katmıştır. Şömine için seçilen doğal taş (Claros, Menderes) ise giriş holünün döşemesinde cephede kullanılan traverten ile birlikte kullanılmıştır.

Haliç 1. Bölge, Eminönü Meydanı Kentsel Düzenlemesi

Emine Merdim Yılmaz — Thu, 23 Apr 2026 18:50:39 EEST

Mimarlık Ofisi : FREA,M Design

FREA Mimarlık ve M Design tarafından tasarlanan "Haliç 1. Bölge, Eminönü Meydanı Kentsel Düzenlemesi", Eminönü-Fener arası Haliç kıyısında yer alıyor.

Haliç'in Kaybolan Sur Kapıları ve Tarihi İskelelerini Yeniden Hatırlatan, "Der-Zemin"de İyi Ulaşım Ağlarını Kuran Bir Kamusal Alan Önerisi:

Alternatif 1: Haliç 1. Bölge, Eminönü Meydanı Kentsel Düzenlemesi

İstanbul Stratejik Planı ışığında katılımcı sürecin bir parçası olarak Haliç kıyıları için ön seçimli bir yarışma düzenlendi. "İstanbul Senin, Haliç Kıyıları Tasarım Yarışması"nda, Haliç 1. Bölge (Eminönü-Fener Kıyıları) için FREA tarafından hazırlanan master plan Birincilik Ödülüne değer görüldü ve öneri kentsel tasarım uygulamaya alındı. "Der-Zemin" adlı projede, Haliç'in doğasında yer alan kıyıya ait olma hissinin, yeni üretilecek ya da iyileştirilecek kullanıcı senaryolarıyla yeniden formüle edilmesi yoluyla yaya sürekliliğinin sağlanması hedeflendi. Dolayısıyla İstanbul'un en önemli kamusal alanlarından biri olan Eminönü ile Unkapanı arasındaki bölgenin tarihi ve kültürel kimliğinin güçlendirilmesi için kalıcı kentsel tasarım uygulamaları plan doğrultusunda gerçekleştirildi.

Haliç 1. Bölge'nin 1. Odağı olan "Eminönü Meydanı Kentsel Düzenlemesi" ise, Haliç'in tarihi ve endüstriyel yapılarını öne çıkaran, kaybolan sur kapıları ve tarihi iskelelerini yeniden hatırlatan, "der-zemin"de iyi ulaşım ağlarını kuran, canlı bir kıyı yerleşimi kimliğine kavuşturan bir kamusal alan uygulamasıdır. Haliç günümüze kadar dar etkileşimin sınırları dikkate alınarak parçacıl kentsel müdahalelere uğramıştır. Bu yaklaşımla oluşan iç sınır, yol, kıyı ve topoğrafya ciddi anlamda bir eşik oluşturmuştur. Bu nedenle Haliç kıyı alanı, "der-zemin" anlayışıyla mevcut kente eklemlenerek geliştirilmiştir. Eminönü Meydanı'nda, Haliç kıyısı boyunca yoğunlaşan tarihi ve endüstriyel yapılara saygılı bir düzenleme yapılmış; kıyı bandı yeniden düzenlenerek kentli kullanımına giren yaşayan ve yaşatan mekânlar elde edilmiş; insan-tarih-doğa ilişkisi Haliç'in tarihi değerleri korunarak güçlendirilmiştir.

Statera Şarap Tadım Evi

Emine Merdim Yılmaz — Thu, 23 Apr 2026 18:46:30 EEST

Mimarlık Ofisi : Erginoğlu & Çalışlar Mimarlık

Statera Şarapları için Urla Özbek Mahallesi'nde üzüm bağlarına yakın bir bölgede üretim tesisi ve tadım evi tasarım projesi. Projenin tasarımı Erginoğlu & Çalışlar Mimarlık'a ait.

Statera Şarapları için Urla Özbek Mahallesi'nde üzüm bağlarına yakın bir bölgede üretim tesisi ve tadım evi tasarım projesidir. 55 dönümlük bir arazide üzüm bağları ve şarap üretimi üzerine çalışan ve bir süre önce orada yaşamaya başlayan işveren, esnek, işlevsel ve estetik bir yapı tasarlamamızı istedi. Şarap üretiminde istediği sonucu alamazsa bu yapıyı kolaylıkla söküp ortadan kaldırmak istiyordu.

Mekan tamamıyla brüt betondan oluşan bir üretim yapısı olarak tasarlandı. Bir rampayla inilen bodrum katta üretim sürecinin üzüm işleme, fermente etme, olgunlaştırma ve şişeleme gibi aşamaları hayata geçiyor. Bu bazanın üzerinde çelik konstrüksiyonla oluşmuş bir tadım mekanı konumlandırıldı. Bodrumdaki üretim mekanından, üstteki tadım alanına fıçıların bulunduğu depolama alanından geçen döner bir çelik merdivenle ulaşılıyor. Üstteki yapı çelik kolonlarla birlikte sağır dolgu taş duvarlar ve bunları bağlayan beton hatıllardan oluşturuldu.

Şarap üretimi sıcaklık ve nem kontrolü gerektiren bir süreç olduğu için mekanın iklimlendirmesi özel kriterlere uygun olarak yapıldı.

Yapının, aynı bölgede yer alan işverenin evi ile benzer tasarım diline sahip olması hedeflendi. Bu nedenle mimar Serhat Akbay imzası taşıyan evin kimliğini devam ettiren taşlar ve farklı detaylar kullanıldı. Yapının bulunduğu coğrafyaya uygunluğu açısından özellikle doğal malzemeler seçildi, böylelikle şarap üretiminde istenen atmosferin yaratması da sağlandı.

Remy Global Ofis İç Mekan Projesi

Emine Merdim Yılmaz — Thu, 23 Apr 2026 18:38:24 EEST

Mimarlık Ofisi : Kat73

Remy Global ofis iç mekan projesi, KAT73 tarafından tasarlandı.

"Mekan yalnızca fiziksel sınırlarla belirlenmez; onun nasıl kullanıldığı, içindeki ilişkiler, malzemelerin yüzeyde bıraktığı iz ve hareketin ona kattığı ritimle şekillenir."
Juhani Pallasmaa

Remy Global Ofis İç Mekan Projesi, üretim ve yaratıcılığı merkezine alan bir tasarım anlayışıyla, kolektif çalışma düzenini mekansal kurguyla buluşturmayı hedefler.Bu tasarım, ofis kavramını yalnızca bir çalışma mekanı olarak değil, aynı zamanda etkileşimi ve esnekliği öne çıkaran bir deneyim alanı şeklinde ele alır. Remy Global Ofisi, mekanı harekete geçiren, insan ve mekan ilişkisinin katmanlarını güçlendiren bir anlayışla kurgulanmıştır.

Özellikle influencer marketing ve prodüksiyon birimlerinin aynı çatı altında faaliyet göstermesi, mekanın işlevsel bölünmesinde belirleyici olmuştur. Günümüzde, dijital içerik üretiminin yaygınlaşması ve yaratıcı emeğin öneminin giderek artması, stüdyo alanlarının geleneksel ofis tipolojisinde yeni yaratıcı üretimlerin mekansal karşılığı olarak karşımıza çıkar. Prodüksiyon süreci için ayrılan stüdyo alanı, teknik altyapının gereksinimlerini karşılarken, performans ve etkinliklere de ev sahipliği yapacak şekilde tasarlanmıştır. Böylece stüdyo, yalnızca bir çekim mekanı olmaktan çıkar; ekibin sosyal ve kolektif deneyimlerini destekleyen, çok yönlü bir sahne işlevi üstlenir. Her türlü yaratıcı buluşma ve sunumun gerçekleştiği bu stüdyo, ofisin ana dolaşımına dahil edilmiş bir çekim noktası haline gelir. Bu yaklaşım, farklı disiplinlerden gelen profesyonellerin bir araya gelerek projeleri doğrudan deneyimlemesine ve birlikte üretmesine imkan tanır.

Tasarım sürecinin erken aşamalarında yapılan analizler, hem çalışma ihtiyaçlarını hem de sosyalleşme beklentilerini sentezleyerek mekansal kurguyu biçimlendirmiştir. İnsan ve mekan etkileşiminin verimli olması, kullanıcıların gün boyunca mekan içerisinde rahatça hareket etmesine, zaman zaman durup dinlenmesine, gerektiğinde çekilip çalışmasına olanak tanıyan bir akış gerektirir. Bu akış, plan düzlemindeki yerleşim kararları ile sağlandığı gibi, farklı kotlara ve farklı alanların birbirine bağlanmasına yönelik yaklaşım sayesinde de sürekli devingen bir deneyim yaratır. Örneğin, projede yer alan mavi amfi alanları ile stüdyo arasında kurulan görsel ve fiziksel ilişki, ekiplerin günlük akışta spontan karşılaşmalarına zemin hazırlayarak, iç iletişimi kuvvetlendirir. Bu bütüncül yaklaşım, çalışanların ofiste geçirdikleri zamanın kalitesini artırmayı hedefler. Yalnızca işlevsel açıdan yeterli bir stüdyo veya çalışma bölümü tasarlamak yerine, her bir alanın bütünsellik içerisinde konumlandığı, birbirini beslediği ve desteklediği bir ekosistem oluşturulur. Ekipler, proje ve görev tanımlarına göre kimi zaman kapanarak, kimi zaman da açılarak farklı çalışma biçimlerine ihtiyaç duyarlar. Remy Global Ofisi, bu ihtiyacı mekansal düzeyde karşılamak üzere kurgulanmıştır .

Betonun sertliği ile ahşap ayrıntıların sıcaklığını bir araya getiren malzeme seçimi, görsel kontrastı pekiştirirken aynı zamanda mekanın genel kimliğini de belirginleştirir. Yüzeyler arasındaki bu diyalog, kullanıcıların mekana dair algısını çeşitlendirir ve mekanın katmanlı yapısını vurgular. Günümüz mimari yaklaşımlarında malzemesel zıtlıklar, mekanın okunabilirliğini güçlendiren bir unsur olarak kabul edilir. Bu projede de betonun endüstriyel görünümü, ahşabın organik dokusuyla dengelenir ve ofisin üretken, yaratıcı, aynı zamanda da samimi bir atmosfere sahip olmasını sağlar. Perdeler, mekanın geçirgenliğini düzenleyen bir unsur olarak hem mahremiyet hem de açıklık arasında dinamik bir denge sağlar. Alanları bölmek yerine; esnekliği, mekanın nasıl algılandığını ve nasıl kullanılacağını yeniden tanımlayarak sunar. Metal yüzeyler ise, geçişleri ve köşeleri vurgulayarak mekansal sınırların net tanımlanmasına yardımcı olur. Farklı seviyelerde düzenlenmiş mavi oturma basamakları ve sosyalleşme platformları, kullanıcıların hem bireysel odaklanmaya hem de grup çalışmalarına uyum sağlamasına olanak tanır. Ofis içindeki hiyerarşiyi katı bir düzen yerine esnek ve çok katmanlı bir deneyim üzerinden tanımlayan bu amfiler, canlı bir etkileşim zeminine dönüşerek, hem kimlik hem de yönlendirme açısından mekanın okumasını kolaylaştırır. Ofisin giriş bölümünde yer alan yarı açık çalışma alanı ve sosyal mekan, yalnızca bir karşılaşma noktası değil, aynı zamanda ziyaretçileri ofisin dinamik yapısıyla tanıştıran bir eşiğe dönüşür. Burada, girişte yer alan karşılamanın daha da ötesine geçilerek, kullanıcılar ya da misafirler için bir buluşma, iletişim ve paylaşım alanı kurgulanmıştır. Mutfakla bütünleşik olan bu alan, hızlı buluşmalar, gayriresmî görüşmeler veya kısa molalar için ideal bir düzen sunar. Aynı zamanda stüdyo ve diğer birimlerle arasındaki dolaşımı da kolaylaştırarak, ofis içindeki etkileşimin kesintisiz sürdürülmesine imkan tanır. Bu yaklaşım, geleneksel resepsiyon mantığının ötesine geçerek, mekanın kullanıcılarını içeriye buyur eden sosyal bir "karşılama sahnesi" oluşturur.

Sonuç olarak, Remy Global Ofisi yalnızca bir iş yeri değil; çalışma, üretim, sosyalleşme ve performans süreçlerini aynı çatı altında harmanlayan bir sistem olarak hayata geçirilmiştir. Fiziksel sınırları işlevsel olarak tanımlarken, esnek kullanım senaryolarını destekleyen bir mekan anlayışı benimsenmiştir. Ofisin tamamında hissedilen ritmik akış, etkileşimi teşvik ederken, her kullanıcının ofise kendi çalışma biçimini yansıtmasına fırsat tanır. Böylece mekan, ihtiyaç ve beklentilerin sürekli değiştiği günümüz çalışma kültürüne yanıt veren, yaşayan bir bütün haline gelir. Bu bütün halinde, her köşe ve her basamak, kullanıcıların potansiyel etkileşimlerine sahne olabilecek şekilde tasarlanmıştır. Katılımcı bir yaklaşım, mekansal tasarımda somutlaşır; mekan, kullanıcıların her an dönüştürebileceği bir kurguya açıktır.

Ayrıca, ofisin mekansal kimliği, işlevsel gereksinimlerin ötesine uzanarak markanın temsil ettiği değerlerle uyumlu bir estetik anlayış geliştirir. Remy Global, yalnızca hizmet üreten bir yapı değil, aynı zamanda değer yaratan ve kendi içinde bir kültür inşa eden bir organizasyondur. Bu bağlamda mekan, çalışanların kurumsal kimlikle özdeşleşmesini sağlayan ve işin ruhunu yansıtan bir araç haline gelir.

Böylece, Remy Global Ofis İç Mekan Projesi, mimari açıdan bütüncül bir çerçeve içinde, dijital çağın gerektirdiği hızlı adaptasyon becerilerini desteklerken, kurumsal kimlikle uyumlu bir mekansal atmosfer yaratır. Uzun vadeli kullanım senaryolarına esnek yanıt verme, mekanın yalnızca güncel ihtiyaçları karşılamakla kalmayıp geleceğin belirsizliklerine de hazırlıklı olmasını sağlar. Son tahlilde, ofis kavramının sınırlarını genişleten, yenilikçi ve kolektif üretimi öne çıkaran bu yaklaşım, hem mekanın hem de kurum kültürünün sürekli gelişimine imkan veren bir öğrenme alanı inşa eder.